Un día como hoy nace el actor y cantante Meat Loaf (RIP 10-01-22), un día como hoy Slayer publica su sexto álbum de estudio llamado «Divine Intervention», Rammstein el cuarto de título «Reise, Reise» y el décimo noveno álbum de Saxon, titulado «Call to Arms».

1947 – Nace Meat Loaf (Michael Lee Aday)

El 27 de septiembre de 1947 nace en Dallas, Texas, Michael Lee Aday, conocido artísticamente como Meat Loaf. Fue un cantante, compositor y actor estadounidense. Su célebre trilogía de álbumes Bat Out of Hell (Bat Out of Hell, Bat Out of Hell II: Back into Hell y Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose) ha vendido más de 50 millones de copias en todo el mundo. Más de cuarenta años después de su lanzamiento, el álbum Bat Out of Hell todavía vende alrededor de 200.000 copias anuales, lo que lo convierte en uno de los discos más exitosos en la historia de la música rock. Meat Loaf es uno de los artistas de mayores ventas de todos los tiempos, con más de 80 millones de discos vendidos globalmente, y ganó en 1993 el Premio Grammy a la mejor interpretación vocal de rock por su famoso tema “I’d Do Anything For Love (But I Won’t Do That)”. Paralelamente a su carrera musical, apareció en más de 50 películas y programas de televisión; entre sus papeles más recordados están Eddie en The Rocky Horror Picture Show (1975), Robert “Bob” Paulson en Fight Club(1999) y “The Lizard” en The 51st State (2002). También realizó cameos o apariciones especiales en series de TV populares como Monk, Glee, South Park, House y Tales from the Crypt. Lamentablemente, Meat Loaf falleció el 20 de enero de 2022 a los 74 años, por complicaciones derivadas de la COVID-19.

Más información: https://es.wikipedia.org/wiki/Meat_Loaf

1986 – Muere Cliff Burton, bajista de Metallica

El 27 de septiembre de 1986 el mundo del metal sufrió una gran pérdida con la muerte de Cliff Burton, bajista de la banda Metallica. Clifford Lee Burton había nacido en 1962 y fue el virtuoso bajista de Metallica en sus primeros tres álbumes de estudio (Kill ’Em All, Ride the Lightning y Master of Puppets). Durante la gira europea de Master of Puppets, a la temprana edad de 24 años, Burton falleció trágicamente en un accidente de autobús en Suecia cuando el vehículo volcó en la madrugada de ese día. Su muerte conmocionó a la comunidad del rock, ya que Burton estaba considerado como uno de los mejores bajistas de la historia del metal por su técnica y creatividad (fue fundamental en la composición de temas emblemáticos de Metallica). En reconocimiento a su legado, Cliff Burton fue incluido de forma póstuma en el Salón de la Fama del Rock and Roll junto a Metallica en 2009, y suele figurar en listas de honor de los bajistas más destacados de todos los tiempos.

1994 – Slayer publica Divine Intervention

El 27 de septiembre de 1994 la banda estadounidense de thrash metal Slayer lanza su sexto álbum de estudio, titulado Divine Intervention (Intervención Divina). Este disco marcó la primera aparición de Paul Bostaph en la batería tras la salida del histórico Dave Lombardo. Divine Intervention debutó en el puesto 8 del ranking Billboard 200 en su primera semana, la posición más alta alcanzada por Slayer hasta que Christ Illusion (2006) llegó al número 5. Casi toda la música del álbum fue compuesta por el guitarrista Kerry King. Durante la grabación, Bostaph no quedó conforme con cómo sonaban las guitarras, así que la banda decidió cambiar de estudio e ingeniero. Inicialmente trabajaron con un productor poco familiarizado con el metal (curiosamente llamado Tom Petty, sin relación con el famoso cantante), quien fue reemplazado por Toby Wright. Años más tarde, Bostaph llegó a calificar Divine Intervention como uno de los peores discos que grabó con Slayer, aunque admitió que a los fans les gustó el resultado.

Algunos contenidos de Divine Intervention generaron polémica por sus temáticas oscuras. Por ejemplo, la canción “213”toma su título del número de apartamento donde el asesino serial Jeffrey Dahmer cometió 17 homicidios, siendo esa macabra historia la inspiración de la letra. Asimismo, el tema “SS-3” alude a la matrícula del automóvil oficial de Reinhard Heydrich, uno de los líderes de la policía nazi (las temibles SS); fue en ese coche donde Heydrich sufrió el atentado que le costó la vida. Además, el álbum incluyó en su arte interior la fotografía real de la muñeca de un fan de Slayer que se había autoinfligido un corte grabando el logo de la banda en su piel. Las primeras ediciones del CD tuvieron una presentación controvertida: la caja exterior incluía una especie de cuchilla decorativa con la forma de la “S” de Slayer, y se llegó a especular (mitad leyenda urbana, mitad broma de mal gusto) que esa habría sido el arma utilizada por el fan para tallarse el logo.

Divine Intervention (Intervención Divina) es el sexto álbum de estudio de la banda estadounidense de thrash metal Slayer publicado el 27 de septiembre de 1994. Es el primer disco que cuenta con Paul Bostaph en la batería después de la marcha de Dave Lombardo. Divine Intervention alcanzó el octavo puesto del Billboard en su primera semana, lo que se convirtió en la posición más alta que había alcanzado un disco de la banda hasta la edición de Christ Illusion en 2006, que llegó al quinto lugar de la misma lista.

2004 – Rammstein lanza Reise, Reise

El 27 de septiembre de 2004 se publica en Alemania el cuarto álbum de estudio de la banda alemana de metal industrial Rammstein, titulado Reise, Reise. Pocos días después salió a la venta en el resto de Europa, y el 16 de noviembre de ese año se editó también en el mercado de Estados Unidos. Con Reise, Reise, Rammstein dio un giro notable a su sonido: el álbum presenta un estilo más reposado en comparación con sus trabajos previos, bajando el tempo de su metal industrial, reduciendo el protagonismo de los sintetizadores y añadiendo arreglos de orquesta sinfónica. De hecho, la banda grabó varias partes del disco junto a la Imperial Orchestra, algo inusual para su propuesta musical hasta entonces. Como complemento, la edición especial del álbum en vivo Völkerball incluyó un documental (dirigido por el guitarrista Paul Landers) sobre la grabación de Reise, Reise.

Según la crítica, Reise, Reise “se regodea en un existencialismo paradójico y multifacético que los alemanes dominan, pero que resulta intraducible para los estadounidenses”. El disco abre con la pista “Reise, Reise” (que significa “viaja, viaja”), e inmediatamente se percibe que este viaje será sombrío y desgarrador, impregnado del fervor existencialista alemán en la gran tradición de escritores como Thomas Mann y Goethe. De hecho, hay referencias explícitas a Goethe en la canción “Dalai Lama”, que es una adaptación ambientada en un avión del célebre poema Der Erlkönig (El rey de los elfos). Se dice que el título “Dalai Lama” alude al miedo a volar que padece el líder espiritual tibetano, aunque otra interpretación apunta a que podría referir metafóricamente a la opresión en el Tíbet. Por su parte, “Amerika” es un tema que satiriza la influencia global de la cultura estadounidense: sus estrofas se cantan en alemán pero el estribillo en inglés proclama “We’re all living in America, Amerika ist wunderbar…” (“Todos vivimos en América, América es maravillosa…”). Rammstein menciona en la letra símbolos pop como Coca-Cola, Mickey Mouse o Santa Claus, dejando claro que la canción es una crítica irónica a la ‘americanización’ del mundo.

Reise, Reise también incluye momentos de contraste y emotividad poco habituales en Rammstein. La balada “Ohne dich” (“Sin ti”) es un buen ejemplo: una poderosa canción lenta, de tono melancólico e incluso romántico, que expresa dolor ante la pérdida de un ser querido (con el estribillo confesando: “Sin ti no puedo ser…, contigo, también estoy solo…”). En el otro extremo estilístico está “Los”, cuyo título en alemán tiene un doble significado: como sufijo equivale a “-menos” (por ejemplo, sinnlos = “sin sentido”), pero los por sí solo también significa “apagado” o “suelto”, y usado como orden se traduciría como “¡vamos!”. Musicalmente, “Los” es una curiosidad en el álbum: inicia con una simple guitarra acústica y un ritmo básico, recordando al estilo minimalista de los primeros Depeche Mode, mientras la letra juega con la idea de estar “sin” algo (de hecho, la canción misma carece de elementos industriales típicos, en un guiño a su título). El disco cierra con “Amour”, una de las canciones de amor más íntimas que Rammstein haya escrito. En el contexto de un álbum repleto de imágenes de “grandes lagunas negras en la trama de la racionalidad humana”, esta despedida logra que un romance sincero suene a la vez extraño y profundamente melancólico, lo suficiente para conmover incluso al fan más insensible. Como broche final inesperado, “Amour” incluye un solo de guitarra hacia el término del tema, otro detalle poco común en la música habitual de la banda.

2011 – Saxon lanza Call to Arms

El 27 de septiembre de 2011 llega a las tiendas de Estados Unidos el álbum Call to Arms, décimo noveno disco de estudio de la legendaria banda británica de heavy metal Saxon. (En Europa se había publicado meses antes, el 3 de junio de 2011, a través de UDR Records). Call to Arms contó con la participación especial del reconocido tecladista Don Airey, famoso por su trabajo con Deep Purple y Rainbow. El álbum tuvo una recepción modesta en rankings: debutó en el puesto 6 de la lista UK Rock Albums Chart en Reino Unido, y alcanzó el puesto 51 en la lista estadounidense Top Heatseekers (destinada a nuevos lanzamientos) – en su primera semana en EE.UU. vendió algo más de 700 copias. Para la edición norteamericana se lanzó una versión especial en formato digipack, que incluyó un segundo CD con siete temas en directo, extraídos de la presentación de Saxon en la primera edición del festival Monsters of Rock en 1980.

La grabación de Call to Arms se realizó en Inglaterra entre finales de 2010 y comienzos de 2011. La banda comenzó a trabajar en diciembre de 2010 en Chapel Studios (Lincolnshire) y finalizó las sesiones en febrero de 2011 en los Brighton Electric Studios (Brighton). El propio cantante Biff Byford, líder de Saxon, produjo el disco junto a Toby Jepson(vocalista de la banda Little Angels), y la mezcla estuvo a cargo del ingeniero Mike Plotnikoff en Los Ángeles. A principios de febrero de 2011, Saxon ofreció a sus fanáticos la oportunidad de participar en los coros de la canción “Back in ’79”: a través de su web oficial convocaron a quien quisiera unirse a la grabación del estribillo, con la única condición de presentarse el 10 de febrero en el estudio de Brighton. Durante el proceso creativo del álbum surgieron también dos composiciones particulares, la épica “When Doomsday Comes” y una versión orquestal de la balada “Call to Arms”, escritas exclusivamente para la banda sonora de la película británica Hybrid Theory (2011), protagonizada por Noel Clarke, Martin McCann, James Erskine, entre otros. En cuanto al arte gráfico, la portada de Call to Arms está inspirada en el famoso cartel de reclutamiento militar británico de la Primera Guerra Mundial “Lord Kitchener Wants You” (el clásico póster del dedo apuntando al lector, precursor del estilo del Tío Sam estadounidense).

Otras rockfemérides del 27 de septiembre

• 1943: Nace Randy Bachman, guitarrista y cantante canadiense, miembro de The Guess Who (autor del hit “American Woman”) y más tarde fundador de Bachman-Turner Overdrive.

• 1953: Nace Greg Ham, músico australiano conocido por ser el saxofonista, flautista y tecladista de la banda ochentera Men at Work (popular por el tema “Down Under”).

• 1984: Nace Avril Lavigne, cantante y compositora canadiense de pop-rock/pop-punk que alcanzó fama mundial a principios de los 2000 con éxitos como “Complicated” y “Sk8er Boi”.

• 1992: La banda Pearl Jam lanza el sencillo “Jeremy”, tercer single de su álbum Ten. La canción y su video musical (inspirado en un hecho real) tendrían gran impacto en el público y en la rotación de MTV, consolidando a Pearl Jam como referente del movimiento grunge.

• 1994: La banda de rock alternativo R.E.M. publica su noveno álbum de estudio, Monster, un disco marcado por un giro hacia un sonido más crudo y eléctrico tras el gran éxito de sus trabajos introspectivos anteriores (Out of Time y Automatic for the People). Monster debutó en el número 1 en varios países, impulsado por el single “What’s the Frequency, Kenneth?”.

• 2005: Se lanza A Fever You Can’t Sweat Out, álbum debut de la banda estadounidense Panic! at the Disco. Con su mezcla de pop punk y teatralidad emo, el disco –que incluye singles como “I Write Sins Not Tragedies”– se convirtió en disco de platino y marcó el inicio de la exitosa carrera del grupo liderado por Brendon Urie.

• 2018: Fallece a los 76 años Marty Balin, cofundador, vocalista y compositor de la influyente banda psicodélica Jefferson Airplane. Balin fue una figura clave del rock de los años 60 en San Francisco y aportó su voz a clásicos como “Somebody to Love” y “White Rabbit” (aunque estos temas los cantara Grace Slick, Balin era uno de los dos vocalistas principales de la banda). Tras su paso por Jefferson Airplane, también integró su spin-off Jefferson Starship en los años 70. Su legado perdura en la historia del rock psicodélico y de la contracultura de los 60.