“Preservar la esencia underground es la máxima de PNUK”
Entrevista realizada por Isa M.
La escena underground murciana lleva años dando guerra con bandas que entienden el metal como una forma de vida, y entre ellas destaca con fuerza PNUK. Desde 2014, la banda ha construido un sonido propio a base de thrash metal, hardcore y crossover, siempre con una actitud muy cañera y letras cargadas de rabia y crítica social. Con discos como Fin de la Civilización, After Death o su más reciente Endless Black Horizon, los de Lorquí se han convertido en una de las propuestas más intensas y auténticas del underground estatal. En Dioses del Metal hablamos con ellos sobre su evolución, la escena murciana y la filosofía que hay detrás de su música.
Buenas, chicos. Antes de nada, gracias por atender a Dioses del Metal. Para empezar, ¿cómo nace PNUK y qué os unió para montar una banda de thrash/crossover?
PNUK nace porque tenía que nacer, obligatoriamente. En aquel momento, la escena local/regional o los grupos en los que tocábamos, no pasaban por su mejor momento, así que decidimos montar la banda con todo el conocimiento y las tablas adquiridas durante tantos años. Parecía que teníamos la formula perfecta para crear una banda de crossover autosuficiente en todos los sentidos que lograría lo que se propusiera.
Han pasado ya más de diez años desde el nacimiento de PNUK en Lorquí. Mirando atrás, ¿imaginabais en aquellos primeros ensayos que la banda acabaría consolidándose como una de las propuestas más activas del thrash/crossover murciano? Para nada, pero nuestro objetivo era conseguir algo notorio por nuestros medios. Ya que disponíamos de algo de experiencia y conocimiento, relacionarnos en los círculos adecuados y rodearnos de bandas hermanas fue algo natural para nosotros, perseverando día tras día,
Desde el principio apostasteis por un sonido muy crudo y autoproducido manteniendo una identidad muy callejera y agresiva. ¿Qué importancia tiene para PNUK conservar esa esencia underground?
Es condición Sine qua non. Preservar la esencia underground es la máxima de PNUK. Esa esencia está de manifiesto en nuestras autoproducciones, en poder mezclar diversos estilos y que siga sonando a PNUK, en las colaboraciones con sellos independientes, en la participación en festivales y conciertos underground, etc.
Vuestra música tiene mucho del thrash clásico americano y europeo, pero también bastante actitud hardcore y crossover. ¿Qué bandas os marcaron especialmente a la hora de construir el sonido de PNUK?
Cada componente tiene unos gustos musicales concretos, aunque compartimos gustos. Ya habíamos tocado en diferentes grupos, con estilos que iban desde el ‘thrash metal’ hasta el ‘hardcore’ más moderno, pero queríamos hacer algo que fuese crudo y directo, sin muchas florituras ni alardes técnicos. En ese momento, queríamos hacer algo que estuviese en la línea del crossover español de los noventa, al estilo de grupos como KOMA, NOPRESION o BEER MOSH; pero también con la influencia del resto del thrash europeo y americano, representado en grupos como SLAYER, XENTRIX, DARK ANGEL, KREATOR, NUCLEAR ASSAULT….
En discos como Fin de la civilización o el álbum homónimo PNUK había letras muy centradas en la decadencia social, la autodestrucción o la desesperación personal. ¿Las composiciones nacen más desde experiencias propias, observación social o simplemente desde la necesidad de canalizar rabia?La temática de las letras es muy diversa y depende siempre de quien sea el letrista del tema. Contemplamos todos los escenarios, ya que va desde una denuncia social, pasando por una feroz crítica a la situación global actual, hasta pensamientos o experiencias propias que quedan espectaculares plasmadas en un temazo sin parangón.
Uno de los cambios importantes en vuestra trayectoria llegó con After Death, vuestro primer trabajo íntegramente en inglés. ¿Qué os llevó a tomar esa decisión y cómo reaccionó vuestro público más cercano?
Se nos fue el cantante y co-miembro fundador porque tenía otros proyectos de vida, y la escena murciana por aquel entonces no pasaba por su mejor momento, por lo que decidimos cambiar el idioma porque iba más encauzado al estilo que hacemos y pensamos que podría llegar a más gente y medios, dentro y fuera de nuestra escena. La reacción del público fue maravillosa ya que lo asimilaron bastante bien. El que hizo el esfuerzo hercúleo fue nuestro bajista Isidro J., que se encargó de adaptar las letras, melodías y contenido, para que no perdiera un ápice de fuerza y contenido, y visto lo visto, lo mejoró con creces.
Precisamente en After Death muchos seguidores destacaron que el grupo dio un paso adelante en cuanto a contundencia y personalidad sonora, consolidando todavía más vuestra mezcla de thrash clásico y crossover. ¿Sentís que ese disco marcó un punto de inflexión para PNUK?Definitivamente. En este disco, a nivel compositivo, hay un poco de cada componente. Todos quisimos ofrecer algo más puro y diferente, rompiendo un poco con lo anterior, intentando mejorarlo siempre, por supuesto. Y lo que más destaca es la capacidad que tenemos en empastarlo es una pieza única. Y esta máxima es que la intentamos siempre seguir en todos nuestros lanzamientos, y a la vista está en nuestra última entrega.
La escena underground murciana lleva años resistiendo gracias al esfuerzo de bandas, salas y promotores independientes. Vosotros habéis compartido escenario con grupos como Illusion, EvilacT o Nÿhem. ¿Cómo veis actualmente la salud de la escena metalera en Murcia?
En mi opinión, creo que la escena no está pasando por su mejor momento. No es por la diversidad de bandas y de estilos, que de esto tenemos de sobra. La carestía o la falta de interés la podemos encontrar en la disponibilidad de las salas, así como la predisposición de los promotores, que están más interesados en el pelotazo que en una ristra de buenos shows underground. Cuando las propias bandas tenemos que organizarnos los shows entre nosotros, denota que algo no está yendo como debería. Y esto sirve para mencionar el trabajazo que está haciendo asociaciones a nivel nacional, como la Spanish Thrash Metal Brotherhood, de la cual formamos parte orgullosamente, a nivel de conciertos entre las bandas miembros y la difusión que se da de los mismos.
Gran parte de vuestra trayectoria ha estado ligada a la autogestión: grabaciones propias, trabajo independiente y conciertos dentro del circuito underground. ¿Qué es lo más complicado de mantener viva una banda como PNUK hoy en día?Competimos contra nosotros mismos y es lo que nos hace superarnos cada vez más en nuestras composiciones, cosa que nos vuelve cada vez más exigentes. La inclusión de Ginés en la banda, y siendo Endless Black Horizon su primer disco como compositor y solista, es el ejemplo vivo de que todavía podíamos hacerlo aún mejor. Luchamos contra la monotonía del día a día, y los ensayos y los shows son la mejor válvula de escape para todo lo que vamos acumulando a lo largo de la semana.
En 2025 publicasteis Endless Black Horizon, vuestro trabajo más reciente hasta la fecha. ¿Qué diferencias creéis que hay entre este disco y los primeros trabajos de la banda? ¿Dónde notáis más la evolución de PNUK?
Son diferencias sutiles para el resto de mortales, pero para nosotros son abismales ya que nos hacen crecer aún más como banda, y el público eso lo percibe como una canción de PNUK más auténtica. Las diferencias se pueden apreciar en la estructura de las canciones, en la madurez del sonido, en la temática de las letras y en los solos y armonías de vértigo. Todo el esfuerzo y dedicación como banda a lo largo de los años, se ve recompensado en una entrega sonora sin igual, de la cual, estamos más que orgullosos.
¿Tenéis ya nuevo material en camino o planes de próximos conciertos y festivales?Tenemos 200 ases en la manga. Tenemos muchísimo material para grabar lo que podría ser el disco definitivo y en breve entraremos en nuestro estudio a plasmarlo. En cuanto a los conciertos y festivales, como comentábamos antes, la escena en este momento parece que no pasa por su mejor momento, pero somos optimistas y no nos vamos a rendir nunca.
Y para terminar, la pregunta obligatoria en Dioses del Metal: para vosotros… ¿Quiénes son los verdaderos dioses del metal?
Sin lugar a dudas, los dioses del metal son todos aquellos que hacen que el metal siga vivo. Son aquellas bandas que ponen el alma en lo que hacen. Son los fans de la escena que asisten a los conciertos. Son los promotores y asociaciones que organizan conciertos y festivales. Son los medios que dan difusión y cobertura a los conciertos y las propias bandas. Y por supuesto, Rob Halford.
Muchas gracias a PNUK por vuestro tiempo y por seguir defendiendo la escena underground murciana. Desde Dioses del Metal os deseamos mucha suerte en esta nueva etapa y esperamos seguir viendo a la banda repartiendo caña sobre los escenarios durante muchos años más.