Tokyo Blade - Time Is The Fire (2025)

“Manteniéndose en el tiempo”

Crítica realizada por ElyAngelOfDeath

Heavy Metal/NWOBHM – Reino Unido

La formación veterana, Tokyo Blade, vuelven tres años después de la salida de “Fury”, con otro trabajo de larga duración debajo del brazo. Lleva por nombre “Time Is The Fire”, y se convierte ya en el duodécimo de la formación. El álbum, vio la luz el pasado 17 de Enero, a través del sello discográfico Dissonance Productions.

El disco, comienza con la canción Feeding The Rat, donde ya encontramos una clara influencias de ese Heavy Metal tan clásico propio de la agrupación británica, con el que mantienen su esencia en todo lo alto, gracias en buena parte, a unos instrumentos audaces y repletos de una fuerza exquisita. Por otra parte, la guinda al pastel la pone Alan Marsh con esa garra que brota a través de sus fornidas cuerdas vocales. Es un gran inicio. Le sigue Moth To The Fire, un tema en el que la potencia continúa subiendo como la espuma. Hace las delicias con sus guitarras tan llamativas y sus grandes influencias de Hard Rock, que te llevan hacia un estribillo lleno de energía y viveza a partes iguales. Mientras que en Man On The Stair, nos hacen disfrutar de una introducción bastante apagada y enigmática por igual en la que intervienen unas poderosas cuerdas, que acompañadas por la batería, introducen al espectador por un sinfín de melodías muy interesantes. En general, no es de los cortes más acelerados del plástico, pero destila un vigor muy apetecible desde el principio hasta el final. En el cuarto lugar suena Are You Happy Now, donde la banda vuelve a sus ritmos acelerados y a sus influencias tan notables de Heavy Metal que vuelven a combinar con esos tintes de Hard Rock. El dinamismo, vuelve a apoderarse de las notas de esta composición. En cambio, The Enemy Within, nos sumerge de nuevo en esas melodías tan cautivadoras a la par que sombrías que ya habíamos escuchado con anterioridad. Por otra parte, Marsh vuelve a hacer un trabajo magistral en la voz, donde además, demuestra que es un gran frontman, ya que se encarga de liderar a todo el conjunto de forma soberana. Es una pista que te atrapa desde que la escuchas por primera vez. En la misma línea, también se encuentran Going With The Flow y The 47, aunque en ellas, se pueden apreciar fragmentos algo más pesados en los que la pureza del Heavy Metal, está presente en todo momento. Para mí, son dos de las mejores canciones del álbum, ya que nos lleva por algunos instantes a la plena ola de la NWOBHM, especialmente en ésta última.

Llegamos hasta la mitad del disco con The Devil In You, donde la combatividad que destila la formación inglesa es admirable. Esta vez, desprenden una caña sensacional, dando lugar a uno de los himnos de este trabajo. No sólo mantienen en lo más alto esa personalidad tan arrebatadora que llevaban de serie en la década de los 80´s, sino que lo hacen a través de un instrumental de lo más sólido acompañado por una actitud de lo más favorable por parte de todos los integrantes de la agrupación. Es un tema Tokyo Blade en su estado más puro. Increíble. En Soldier On, vuelven a bajar los decibelios, inclinándose por fragmentos de índole más melódica. El protagonismo vuelve a recaer en el frontman, que se posiciona en todo momento en un primer término para seguir liderando a toda la formación de manera brillante. En cambio, en Don´t Bleed Over Me, nos encontramos con constantes cambios en los ritmos, en los que los británicos compenetran esas partes más aceleradas y repletas de brío, junto con otras algo más pausadas en las que de nuevo, apreciamos el lado más melódico que nos puede brindar Tokyo Blade. Sin duda, la banda nos hace disfrutar de otra composición bastante dinámica. Written In Blood, también hace las delicias por toda la combatividad que desprende desde la primera hasta la última nota. Sigue sin ser otra canción frenética, pero es increíble toda la fuerza y el poder con el que la formación sorprende a todos sus seguidores, dando a entender que aún les queda mucha tralla que dar. Culminan con un estribillo que destila un gancho excepcional. Vislumbramos unas cuerdas arrolladoras en The Six Hundred, impulsadas por Andy Boulton, John Wiggins y Andy Wrighton, que sin duda, se llevan todo el protagonismo de inmediato. La NWOBHM, está presente en todo momento, gracias a ese Heavy Metal tan clásico pero lleno de virtuosismo que ha hecho que Tokyo Blade tengan su hueco tan enorme en la escena internacional. Es otra de las joyas que podemos escuchar en este larga duración. Llegamos hasta We Burn, que se convierte en otro de los himnos que quedan recogidos en el álbum. Seguro que es un acierto para el directo, por sus grandes dosis de epicidad, llevada a cabo por un instrumental de lo más férreo y acometedor. Te engancha al instante por sus influencias de un Heavy Metal de lo más flamante. Es increíble. Ponen fin al plástico Ramesses, que a pesar de que es un tema menos pesado que el anterior, desprende un embrujo sensacional por esa ambientación que nos lleva hacia el Antiguo Egipto, rememorando así la figura del Faraón Ramsés. Aún así, me ha parecido un cierre muy digno teniendo en cuenta la trayectoria que ha tomado el álbum.

Considero que a Tokyo Blade, no se les puede exigir más a la hora de componer sus últimos discos. Bajo mi punto de vista, es un álbum más enérgico que el anterior en algunas de sus pistas, mientras que el resto, se ciñen a elementos sonoros que a día de hoy les funcionan muy bien para seguir manteniéndose a flote en su carrera musical.