Hoy en las efemérides del rock: Robert Trujillo celebra su cumpleaños, se estrenan sencillos y álbumes emblemáticos de Iron Maiden, Ozzy Osbourne y Genesis, y se publican obras esenciales de Zappa, My Chemical Romance y otros

El 23 de octubre es una fecha prolífica en la historia del rock y el metal. Desde el nacimiento de uno de los bajistas más versátiles del género hasta la aparición de álbumes que marcaron época, repasamos los hitos más destacados de esta jornada.

1964 – Nace Robert Trujillo, bajista de Metallica.

Robert Trujillo (Santa Mónica, California; 23 de octubre de 1964) es un músico estadounidense de ascendencia mexicana, bajista actual de la banda Metallica.

Antes de ingresar en la mencionada banda, el 24 de febrero de 2003, Robert había tocado con artistas como Suicidal Tendencies, Black Label Society, Infectious Grooves, Ozzy Osbourne o Jerry Cantrell, entre otros. Entró a formar parte de Metallica, reemplazando al anterior bajista Jason Newsted.

El bajista Jason Newsted, abandonó la banda en 2001. Tras meses de audiciones en busca de sustituto, como puede verse en el documental Some Kind of Monster 2004, entre las que cabe destacar las de Mike Inez (Alice in Chains, Ozzy Osbourne), el actual bajista de Marilyn Manson Twiggy Ramirez, y el bajista de Kyuss, Scott Reeder, entre otros, llegó el turno de Trujillo. Después de su audición el grupo quedó impresionado por su forma de tocar, por su facilidad para tocar las canciones así como para seguirlos a ellos, en definitiva fue el elegido para formar parte del grupo como nuevo miembro permanente.

El grupo le ofreció 1 millón de dólares por unírseles en referencia al porcentaje que él podría ganar siendo de la banda, así como el asegurarse la dedicación absoluta y plena al grupo. Cabe decir que Trujillo no creía que fuera el elegido, y la noticia le sorprendió a la vez que le encantó. Pertenecer a un grupo de la popularidad de Metallica, es una proposición muy atractiva.

Se incorporó al grupo después de la edición del St. Anger, donde fue el productor Bob Rock quien grabó las pistas de bajo, hasta la actualidad.

El grupo realiza el tour Escape from the studio 2006 por todo el mundo. También este mismo año la banda apareció en un episodio de Los Simpsons.

En el 2007 graban una versión de «The Ecstasy of Gold» de Ennio Morricone que aparece en el disco tributo We All Love Ennio Morricone.

En el 2008 sacaron un nuevo disco con la producción de Rick Rubin en lugar de Bob Rock, de nombre Death Magnetic. El lanzamiento se produjo el día el 12 de septiembre de 2008, y en él es evidente la gran relevancia que Trujillo ha adquirido dentro de la banda, dado que su nombre aparece en los créditos de los 10 temas que consta el disco.

El líder de la banda, James Hetfield, en declaraciones del 16 de julio de 2008 para la «VG TV», declara: «(…)la llegada de Rob ha sido un soplo de aire fresco para el grupo(…) es un bajista excepcional, puede con todo lo que le echemos, y además el hecho de tocar con sus dedos nos brinda un sonido más completo». También destaca la constante predisposición del bajista a participar en el proceso de composición de los nuevos temas, admitiendo que «(…)no es necesario que lo diga, y desde luego sin desmerecer en absoluto a Jason, pero Robert ha contribuido con más material propio para este, su único disco hasta el momento con Metallica, que su antecesor Jason Newsted en 14 años y 4 álbumes a sus espaldas,(…) es como si le conociésemos de toda la vida(…) y cuando veo fotos de la banda por ahí y veo que él está en nuestra banda solo puedo pensar, tío, ¡ahora molamos incluso más!»

Preguntado por «Hall of Metal» en verano de 2008, Robert comenta sobre cómo vivió el proceso de composición de Death Magnetic: «A diferencia de la mayoría de sitios donde he tocado antes, una de las mejores cosas de tocar con Metallica es que ahora son gente muy abierta, y siempre están ahí para escuchar las ideas que les propongo, ya sea un interludio flamenco, una melodía rusa o una sección de música india. Un día me escucharon cuando estaba tocando el violín y enseguida llegaron James y Lars y me dijeron, amigo, eso esta bueno!, deberíamos introducir algo así en alguna melodía. Me hacen sentir una parte tan importante del grupo como lo son ellos.»

A pesar de ello, parece que tiene muy claro su posición dentro del grupo para la creación de este álbum, ya que en la misma entrevista añade: «No sé realmente qué piensa el resto del grupo, pero desde mi punto de vista, totalmente personal, creo que mi rol en este disco es el de un bajista duro y contundente, y mi trabajo con el bajo es hacer de apoyo y envolver y hacer de colchón al sonido de las guitarras. Siempre tienes que encontrar tu lugar en el sonido de un disco y así conseguir que el conjunto esté perfectamente equilibrado y justamente creo que eso es una de las cosas más importantes en este Death Magnetic.»

1970 – Frank Zappa lanza Chunga’s Revenge

También en 1970, el prolífico compositor Frank Zappa publicó Chunga’s Revenge el 23 de octubre. Grabado en diversos estudios de Los Ángeles, Londres y Minneapolis, el álbum fusiona jazz fusión y rock con toques humorísticos Fue la primera aparición de Mark Volman y Howard Kaylan (Flo & Eddie, ex miembros de los Turtles) en un disco de Zappa. Canciones como “Transylvania Boogie” y “Rudy Wants to Buy Yez a Drink” muestran su eclecticismo y su capacidad para mezclar virtuosismo con sátira. Chunga’s Revenge se considera un disco de transición entre su etapa de jazz experimental y sus obras conceptuales posteriores.

1990 – Deep Purple publica Slaves and Masters

El 22 de octubre de 1990 vio la publicación de Slaves and Masters, el decimotercer álbum de estudio de la emblemática banda británica Deep Purple. Fue un trabajo singular en su trayectoria, ya que incluyó al cantante estadounidense Joe Lynn Turner como voz principal, siendo el único disco de la banda en el que participó. 

Las sesiones de grabación tuvieron lugar a comienzos y mediados de 1990 en estudios estadounidenses como Greg Rike Productions en Florida, Sountec Studios en Connecticut y el legendario Power Station en Nueva York. La producción corrió a cargo del bajista Roger Glover, reafirmando su papel como figura clave en el sonido de los Purple.

Musicalmente, Slaves and Masters representó una aproximación más melódica y orientada al AOR de lo que los fans tradicionales esperaban de Deep Purple. Canciones como “King of Dreams”, “Love Conquers All” y “Too Much Is Not Enough” destacaron por su estructura cuidada y estribillos accesibles, aunque también suscitaron críticas por alejarse del estilo clásico más duro del grupo. 

En términos de recepción comercial y crítica el resultado fue modesto. En Estados Unidos alcanzó la posición número 87 en la lista Billboard 200, muy por debajo de los puestos logrados en sus etapas anteriores. Parte de la comunidad opinó que el álbum sonaba demasiado cercano a la banda Rainbow, de la cual Turner había sido miembro, y no como un auténtico disco de Deep Purple.

La gira mundial de 1991 apoyó el lanzamiento y fue más exitosa en Europa que en otros mercados, pero internamente la experiencia reforzó la sensación de que el grupo necesitaba dar un nuevo paso. Y de hecho, para su siguiente álbum regresaron al cantante original Ian Gillan, completando lo que se considera el cierre de esta etapa singular en la historia de los Purple.

2000 – Iron Maiden lanza el sencillo “Out of the Silent Planet”

«Out of the Silent Planet» es un sencillo de la banda Inglesa de heavy metal Iron Maiden del álbum Brave New World, publicado en el año 2000. Contiene dos canciones en vivo del Ed Hunter tour de 1999, que contó con la participación del guitarrista Adrian Smith y el vocalista Bruce Dickinson, contiene también el video promocional de «Out of the Silent Planet». El arte de la cubierta del sencillo estuvo a cargo de Mark Wilkinson. De acuerdo a entrevistas con miembros de la banda, la canción estuvo basada principalmente en la película de ciencia ficción Planeta prohibido. (Además, el nombre de «Out Of The Silent Planet» es una obvia referencia a la novela de ciencia ficción de C.S. Lewis: Out of the Silent Planet)

Es una peculiaridad de que a pesar de ser uno de los dos sencillos del álbum, este no fue tocado en la mayoría de la gira mundial, solo en un pocos recitales en América del Sur y en la academia Brixton.

El video musical es una grabación de la actuación de la banda en la gira europea Brave New World Tour.

1995 – Ozzy Osbourne publica Ozzmosis

El 23 de octubre de 1995 Ozzy Osbourne lanzó su séptimo álbum de estudio, Ozzmosis. Grabado entre 1994 y 1995 en estudios de París (Guillaume Tell) y Nueva York (Right Track, Electric Lady, Bearsville) bajo la producción de Michael Beinhorn, el disco representó el retorno del músico tras una breve retirada autoanunciada.

Para este trabajo Ozzy reunió a una alineación destacada: el guitarrista Zakk Wylde, el bajista Geezer Butler (su antiguo compañero en Black Sabbath) y el baterista Deen Castronovo, además de colaboraciones puntuales de Rick Wakeman en teclados. El repertorio incluye himnos como “Perry Mason”, “See You on the Other Side” e “I Just Want You”, que contribuyeron a marcar una nueva etapa en su carrera. 

Comercialmente, Ozzmosis alcanzó el puesto número cuatro en la lista Billboard 200 de Estados Unidos y llegó al número veintidós en el Reino Unido, cifras que reafirmaron la vigencia de Osbourne en la escena del heavy metal. El álbum fue certificado doble platino en EE. UU. por ventas superiores a los dos millones de copias. 

Musicalmente, el disco fusionó pesada instrumentación con melodías accesibles y letras temáticas de introspección y redención. Aunque recibió reseñas mixtas —algunos críticos consideraron que la producción resultaba demasiado procesada—, el trabajo consolidó a Ozzy como referente capaz de adaptarse sin perder su esencia. 

La gira que siguió al álbum fue bautizada “The Retirement Sucks! Tour”, en clara alusión a la proclamación de retiro del artista unos años antes. Con ello, Ozzy reapareció en el escenario con renovada energía y reafirmó su estatus como uno de los grandes del metal mundial.

2007 – Se publican tres trabajos destacados

Exodus presenta The Atrocity Exhibition… Exhibit A

The Atrocity Exhibition … Exhibit A es el octavo álbum de estudio de la banda de thrash metal Exodus, lanzado el 26 de octubre de 2007. Este es el segundo álbum que presenta a Rob Dukes en la voz y Lee Altus en la guitarra, pero también marca el segundo regreso. del antiguo baterista original de Exodus, Tom Hunting. La última aparición de Hunting fue en el álbum de 2004 de Exodus, Tempo of the Damned.

El álbum toma su nombre de una novela experimental del mismo nombre de J.G. Ballard, publicado en 1970. El nombre del álbum es el mismo que el de un álbum planificado que iba a ser lanzado por el grupo de thrash metal de Los Ángeles Dark Angel en 1992. El guitarrista Gary Holt ha declarado que se llama «Exhibit A» porque Exodus había planeado para lanzar un siguiente álbum de Exhibit B poco después, aunque ese álbum no se lanzó hasta 2010.

El 17 de octubre de 2007, el álbum completo fue subido a la página de MySpace de la banda, sin embargo, muchas de las personas que preordenaron el álbum de CM Distro lo recibieron el 19 de octubre. El sencillo lanzado del álbum fue «Funeral Hymn». También se lanzó un video musical para «Riot Act». La canción «Riot Act» fue lanzada como DLC para el videojuego Rock Band 2 a través de Rock Band Network el 6 de junio de 2010.

«The Atrocity Exhibition… Exhibit A» fue bien recibida por la prensa de Metal. Además, ganó el premio Metal Storm 2007 al Mejor Álbum de Thrash Metal.

El Anexo A vendió 3.600 copias en su primera semana de lanzamiento en los EE. UU., Y hasta noviembre de 2008 había vendido 22.000 copias en los EE. UU.

Robert Plant y Alison Krauss lanzan Raising Sand

Ese mismo día se publicó Raising Sand, colaboración entre el ex vocalista de Led Zeppelin Robert Plant y la cantante de bluegrass Alison Krauss. Producido por T Bone Burnett y grabado en estudios de Nashville y Los Ángeles, el álbum mezcla americana, folk y country. Su lanzamiento el 23 de octubre de 2007 introdujo canciones como “Gone, Gone, Gone (Done Moved On)”, que ganó un Grammy; el álbum completo también obtuvo el Grammy a Álbum del Año en 2009.

Neil Young publica Chrome Dreams II

Por su parte, Neil Young editó Chrome Dreams II, un trabajo que recupera canciones escritas décadas antes y presenta nuevos temas como “Ordinary People”. El álbum fue grabado entre mayo y julio de 2007 en el rancho Broken Arrow y lanzado el 23 de octubre de 2007 La producción corrió a cargo de Young y Niko Bolas, y el resultado combina rock, country y elementos de americana. El título hace referencia a un disco inédito de 1977 (Chrome Dreams) que nunca vio la luz.

Otras efemérides

• 1963 – The Kinks lanzan “All Day and All of the Night”. El sencillo alcanzó el número 2 en las listas británicas y el 7 en el Billboard Hot 100.

• 1970 – Al Green publica I’m Still in Love with You, álbum de soul que consolidó su éxito.

• 1976 – Led Zeppelin hace su debut televisivo en EE.UU. en el programa Don Kirshner’s Rock Concert, interpretando “Black Dog” y “Dazed and Confused.

• 1990 – Chicago alcanza el nº 1 con “If You Leave Me Now.

• 2007 – Neil Young edita Chrome Dreams II.

• Cumpleaños: Además de Robert Trujillo, el 23 de octubre nacieron otros músicos influyentes: el productor y compositor Greg Ridley (1947) de Humble Pie, el cantante Dwight Yoakam(1956) y el humorista musical “Weird Al” Yankovic (1959).

Estas efemérides muestran cómo el 23 de octubre se ha convertido en un día cargado de música: se celebra el nacimiento de músicos esenciales como Robert Trujillo y se recuerdan lanzamientos de álbumes y sencillos que marcaron distintas etapas del rock y el metal.