“Cuerpos celestes revisitados”

Reseña de Christian Dárchez

Si pensaron que esto de las novelas de las 2 bandas con el mismo nombre es solamente propiedad del rock duro y del metal, déjenme decirles que se equivocan puesto que en el DeathRock tenemos el caso de Christian Death (No, yo no jejeje aunque en algún momento me va a tocar) y en el caso del Rock Gótico el de Gene Loves Jezebel. Lo loco del asunto es que ambas bandas el 11 de diciembre se presentarán en Argentina, pero no se cual de las 2 versiones de ambas bandas tocarán ese día! Dejando de lado ese detalle no menor toca hablar del capitulo mas turbulento en la historia de los británicos Gene Loves Jezebel, uno de los máximos pilares del rock gótico: para fines de los 80’ y principios de los 90’, las tensiones entre los hermanos gemelos Michael y Jay Aston llegaron a su punto alto a tal punto de que el propio Michael fue expulsado de la banda de la era uno de los miembros fundadores como tambien uno de los principales compositores. Atrás habían quedado discos seminales y esenciales de la movida gótica como “Promise” (1983), “Inmigrant” (1985), “Discover” (1986) y “The house of dolls” (1987) y el éxito de su single ultra radiado “The motion of love” que incluso llegó a rankear en el Billboard americano. Mientras el bueno de Michael se preparaba para lanzar su primer disco solista, su hermano Jay rearmó a GLJ con una nueva formación y en 1990 editaron “Kiss of life”, su quinto disco y el primero sin Michael en la banda en la que el propio Jay ahora se encargaba todas de las voces, con un suceso casi nulo, los tiempos estaban cambiando. Para 1993, GLJ se mete en los estudios para grabar el disco que hoy me ocupa y el sello independiente Cleopatra lo reedita en formato vinilo con nuevo arte de portada y en tonos purpura y como digo siempre: bienvenido sea!

“Heavenly bodies”, sexto disco de los británicos Gene Loves Jezebel editado el 11 de mayo de 1993, mostraba a una banda a la que poco y nada le quedaba del mas lúgubre Rock Gótico y Post Punk con el que jugueteaban con letras muy elaboradas. “Heavenly bodies” deambulaba entre un Pop Rock y casi alternativo de sonido mas vital que si bien porta muy buenos momentos, poco puede hacer al lado de sus discos clásicos. Ese fue el error de muchas bandas góticas cometieron en los 90’: en lugar de aprovechar los avances técnicos en cuanto a sonido para fortalecer al Rock Gótico viraron hacia lides mas vitales, alternativas y no tan melancólicas en una época donde el ánimo en general no estaba para bollos. Tranquilamente podrían haber atraído al publico consumidor del Grunge Si fortalecían a sus estilos de Rock Gótico, sin embargo prefirieron abandonar sus preceptos para adaptarse a una época a la cual el publico no le interesaba que alguien los anime sino mas bien que los depriman. Gene Loves Jezebel fue uno de esos que cometió ese error.

Ya la cosa arranca rara con la muy popera y alegre American dreamer de guitarras mucho mas limpias y luminosas, algo que se traduce en la labor del guitarrista y cantante Jay Aston que iba acorde a ese enfoque, levantando la voz cada tanto pasando por el fino machaque en el medio tiempo rockero Wild horse que pese a ser mas eléctrica no estuvo muy fino en el estribillo, aunque aciertan con la onda hitera de la muy melódica Josephina portadora de muy buenas guitarras rockeras. Sin embargo la cagan hasta el cuello con Any anxious colour en la cual se los notaba desesperados por colar una balada de aires countries en la radio y el resultado es un bodrio que se podría haber evitado y mas con los horribles falsetes que usa Jay. Break the chain tampoco logra levantar el bajón con un tema anodino y sin gracia, ni siquiera las teclas logran salvarlo. Down y su marcha movida es la que mas recuerda a sus raíces góticas, pero la falta de potencia hace que la misma se convierta en un “quiero pero no puedo” y mas con esa insistencia de Jay de usar falsetes que no quedan bien. Sweet sweet rain tiene un poco mas de suerte en ese sentido y es de lo mejor del disco con un tema muy ganchero y melódico coronado con un estribillo sencillo y  efectivo.

El pop mas vital de Rosarie de aires casi a lo Simply red se escucha raro y eso que no tengo nada en contra de la banda de Mick Hucknall. Para el final llegaban el pop rock a lo U2 de la canción homónima que dentro de todo logra zafar y la balada tristona Voice in the dark con toques a lo Bob Dylan y Neil Young pero que otra vez el principal responsable de arruinarla es Jay con esos falsetes, me sorprende que el productor en cuestión no le haya dicho que los mismos suenan mal y que no encajan. Desde el lado de los agregados tenemos una versión mas sobrecargada de Josephina, la marcha rockera de Life without love, el monumento al tedio que es la lenta y acústica Tomorrow’s colour y otra versión mas de Josephina…se nota que les gustó mucho esa canción como para meter otra versión que es idéntica a las anteriores jejeje

Como seguramente están intuyendo, “Heavenly bodies” al momento de su edición fue olímpicamente ninguneado tanto por la critica como por el público de la época. Estaban todos en otra: el grunge venía cagando a palos a todos estilos de Rock y Metal habidos y por haber. Pero sin embargo lo que golpeó mas a la banda es que en plena gira de presentación del disco, el sello Savage Records terminó quebrando y forzó a la banda a terminar la gira. Después de eso vendría una breve reconciliación entre los hermanos Aston que quedaría plasmada en 2 discos mas, para luego volver a pelearse y nunca mas volver a hablarse hasta el día de hoy tras el juicio en el que se determinó en ambos hermanos pueden usar el nombre de la banda bajo el eufemismo de “featuring” seguido del nombre de cada uno. Y si había alguna esperanza de futura reconciliación a lo Igor y Max Cavalera, el propio Micheal la sepultó 3 metros bajo tierra cuando en una entrevista aseguró “Mi hermano Jay es la maldad personificada”. Tristes devenires de una banda que cuando veía los frutos de su arduo trabajo, las rencillas familiares tiraron todo por la borda y luego dio por resultados discos muy regulares como este “Heavenly bodies”, aunque como digo siempre: hay publico para todo.

Canciones

1 American Dreamer     

2 Wild Horse       

3 Josephina

4 Any Anxious Colour  

5 Break The Chain

6 Down     

7 In A Lonely Place       

8 Sweet Sweet Rain      

9 Rosary    

10 Heavenly Bodies

11 Voice In The Dark

12 Josephina (Bonus track)

13 Live without love (Bonus track)

14 Tomorrow’s colours (Bonus track)

15 Josephina (Bonus track)