“Frankendrama gótico”

Reseña de Christian Dárchez

Calificación: 7/10 género: terror/ciencia ficción/drama

El zombie con conciencia propia creado por la escritora Mary Shelley, “Frankenstein” tal vez no tenga la misma popularidad que el conde rumano Drácula creado por Bram Stoker (a partir del empalador rumano Vlad Tepes); pero si cuenta con una filmografía bastante extensa y variada que va desde los años dorados del denominado Dark Universe encarnado por Boris Karloff, una versión protagonizada por el cantante y bajista Sting en 1985, tambien apareció en pelis como “The monster squad” (1987) “Frankenhooker” (1990) “Frankenstein: los años dorados” (1991). En los tiempos hubo otras versiones como la del canal Hallmark en 2004 que para muchos puristas de la novela fue la versión mas fiel del cine, apariciones como en la abominable “Val Helsing” de ese mismo año y el año pasado tuvimos la comedia romántica “Lisa Frankenstein” que no tuvo difusión y dentro de poco va a estrenarse el debut de la actriz Maggie Gyllenhal como directora donde fusiona la historia de la novia de Frankenstein con Bonnie y Clide. Si bien nunca fui un seguidor de la obra literaria “Frankenstein o el moderno prometeo” en lo personal siempre me quedé con la versión de Kenneth Brannagh de 1994 con Robert De Niro que encarnó una versión psicópata del monstruo; y después de ver esta nueva versión de Guillermo Del Toro que aunque me gustó mas que el mostacho ridículo de “Nosferatu” de este año; sigo prefiriendo la de Brannagh aunque lo hayan acusado de querer imitar a Francis Ford Coppola.

La gran virtud del nuevo film del realizador mexicano Guillermo Del Toro es que decidió no refritar el trabajo de otros ni ceñirse de la obra de Shelley despojándola de todo el contenido religioso y filosófico de la obra original para optar por el denominado “cine de autor”, o sea imprimiéndole su propia impronta narrativa. Y en ese sentido no está mal. El nuevo film de Del Toro sobresale por una impresionante puesta en escena que logró todo un ambiente gótico que tenía el viejo cine de Hollywood que hoy ya no existe mas entre tanto CGI, los vestuarios y el maquillaje como tambien una muy buena banda sonora. Si la peli logra unas cuantas nominaciones al Oscar seguramente serán por sus aspectos técnicos. Y ahora toca hablar de lo mas bravo mas allá del gran diseño de producción: la parte narrativa y el guion. Del Toro vuelve otra vez a incidir en el melodrama mostrando al monstruo como un antihéroe romántico y melancólico. Algo que ya había hecho. O sea que no refrito a otros sino a si mismo.

Al igual que en “Lisa Frankenstein” acá vuelven el “Frankenstein modelo” encarnado por un efectivo Jacob Elordi que hizo una buena labor con el monstruo, Oscar Isaac por su parte encarna a un Víctor Frankenstein le añadieron una subtrama de abuso infantil y también poderes estúpidos de regeneración al monstruo como si fuera un superhéroe de Marvel o DC. Sin embargo la actriz Mia Goth se llevó la peor parte porque su participación en la peli fue bastante desperdiciada y mas allá de encarnar un doble papel y aparecer en vestidos transparentes para que veamos su figura escultural no hace mucho mas que eso. La peli tiene un buen comienzo pero se estanca en su segunda mitad dado que la narración de Del Toro se vuelve plomizamente depresiva puesto que se vuelve a poner en manifiesto la incapacidad de Del Toro a la hora de mostrar sutileza a la hora de trabajar el sentimentalismo. Un problema que también tuvo “Shape of water” (2017)

La peli tuvo un estreno muy limitado en las salas de cine y es una lastima porque la apuesta visual del director era mas para apreciarse mejor en una sala de cine y desde el hogar la experiencia no es la misma. Una cosa rara la que hicieron. Si bien el “Frankenstein” de Del Toro me gustó mas que “Nosferatu” o su bodrio de “Nightmare alley” (2021), a mi por lo menos no me anima a verla otra vez y me sigo quedando mil veces con la versión de Brannagh, por mas que los puristas vengan a buscarme con las antorchas encendidas…

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