«Contemplar la muerte del proyecto por el que llevaba luchando casi media vida para mí fue absolutamente horrible, pero las nuevas incorporaciones salvaron a Northern Light»

Entrevista realizada  por Crom

Hola chicos, bienvenidos a Dioses del Metal. ¿Qué os parece si os vamos conociendo un poco?

Garoth. ¡Hola Crom! Es un enorme placer estar aquí. Vamos al lío.

Como es la primera vez que hablamos, me gustaría que nos contarais algo sobre vuestros inicios: ¿cómo se formó Northern Light? Tengo entendido que la banda nació por allá en 2009 en Salamanca. ¿Qué músicos iniciaron esta aventura?

Estás bien informado. Lo formamos en 2009 otro chico que tocaba la guitarra y yo (Garoth), con la idea de formar “un grupo de black metal”. Por aquél entonces éramos dos chavalines que apenas acabábamos de empezar a tocar la guitarra pero teníamos mucha ilusión jajaja Al poco tiempo nos juntamos con algunos amigos y empezó la aventura. De aquella gente ya hace muchos años que no queda nadie en la banda excepto yo, soy el único de la formación original.

Tras varios cambios en la formación a lo largo de los años, Garoth queda como único miembro original ¿verdad? Presentadnos a la banda actual y el rol de cada miembro, para que nuestros lectores os conozcan un poco mejor.

Exacto. Los que constituyeron la formación original me parece que solo duraron el que más hasta 2011 o algo así. Desde entonces la vida de Northern Light ha estado marcada, lamentablemente, por una infinidad de cambios en la formación. Algo que, debo decir, ha sido siempre un obstáculo enorme para el avance del proyecto.

Actualmente la banda está formada por mis compañeros Nath, Svattkatt, Liz, Prophet y Phantom. Pero creo que lo mejor es que en esta pregunta sean ellos mismos los que se presenten:

– Buenas, soy Nath. Soy el teclista de NL, y excluyendo a mi amigo y frontman de la banda Garoth, soy el miembro más antiguo del grupo. Llevo en este barco prácticamente desde el comienzo, viendo la evolución y más contento con cada nuevo trabajo que vamos publicando. La verdad es que cuando me metí en este mundillo no era muy fan del Black Metal, y en realidad sigo sin serlo, especialmente del Black más puro y tradicional. Pero estoy encantado con la evolución de la música que hacemos. Esas ambientaciones y partes instrumentales que nos alejan del Black Metal más tradicional es lo que hace que me encante nuestro trabajo, y que siga aquí después de tantos años, convencido de que lo que hacemos aquí es algo único. Feliz de seguir remando en esto y con ganas de ver hasta dónde llegaremos.

– Hi! Soy Svattkatt, la otra vocalista del grupo. Nunca imaginé que un día me adentraría en el mundo musical. Por eso al principio me calificaba a mí misma de «colaboradora» del grupo. Pero con el tiempo le he cogido gusto y, ya no solo a cantar, sino a preparar la puesta en escena. Desde pequeña me ha encantado el teatro y el espectáculo, así que intento ayudar con eso aportando ideas y material. Por ejemplo cambios de vestuario para cada canción a la velocidad del rayo, atrezzo para la sesión de fotos y una de las veces llevamos a un concierto hasta una serpiente  que me prestó un amigo (las serpientes tienen un sistema auditivo pésimo, así que no sufrió ningún estrés).  Por estas razones el grupo me propuso también ser la actriz de nuestro videoclip. Fue una experiencia divertida y maravillosa aunque algo cansada. No he podido acudir a los últimos conciertos por cuestión de trabajo pero estoy deseando tener tiempo para crear más momentos inolvidables todos juntos.

– ¡Hola! Soy Liz, violinista de Northern Light. Me uní a la banda hace algo más de un año, en un momento en el que buscaba participar en un proyecto distinto a la música clásica. Fue entonces cuando conocí a Garoth, que me comentó su idea de incorporar el violín a las composiciones de Transcendence. Hasta ese momento apenas conocía el black metal, pero la propuesta me pareció muy interesante. Entre los dos trabajamos en las partes de violín del álbum y fue una experiencia muy enriquecedora. Ahora mismo estamos centrados en nuevos proyectos, en los que el violín tendrá un papel más sólido y protagonista. ¡Gracias y un saludo!

– Hola, soy Prophet, el bajista. Soy una de las incorporaciones más recientes del grupo. Había visto al grupo en concierto hacía algunos años, por lo que cuando Garoth me comentó que estaban buscando bajista, casi ni me lo pensé. Salamanca me queda un poco lejos, pero cada ensayo y cada concierto me están dando a entender que tomé la decisión correcta.

– Hola, soy Phantom, el baterista de Northern Light. Soy también de las nuevas incorporaciones. Siendo un gran fan del black metal en general, fue bastante sorprendente el momento en el que contacté con Garoth para entrar en la banda. Después de dos conciertos con ellos, puedo asegurar que tomé la decisión correcta al entrar y me he aficionado bastante a los conciertos tan ambientales. Estoy deseando ver hasta dónde podemos llegar.

Han pasado muchos años desde vuestros comienzos hasta la publicación de vuestros trabajos discográficos: primero vuestro debut “Primigenivm” en 2017, luego el split “Cold Is theVoid” en 2021, y ahora por fin vuestro segundo álbum “Transcendence” a principios de 2025. ¡Casi 16 años de andadura! ¿Por qué esos largos lapsus de tiempo entre uno y otro?

En efecto, los tiempos han sido largos. Para responder a esta pregunta te voy a contar algo que nunca antes he expresado en entrevistas o biografías y que ha influido enormemente en lo que hoy es este proyecto. Para bien o para mal.

Allá por 2019, en un momento en el que estaba empezando con la composición de lo que ahora es el Transcendence, tuvimos una serie de problemas con la formación del grupo y ésta se disolvió casi por completo. De todos los que formábamos Northern Light en aquél momento nos quedamos solos Nath (el teclista) y yo.

Puedo decir sin miedo a exagerar que aquél fue el momento más duro que he atravesado en toda mi vida musical. Contemplar la muerte del proyecto por el que llevaba luchando casi media vida para mí fue absolutamente horrible. Lo pasé realmente mal, solo pensar en la música me ponía de los nervios. Llegué a preguntarme si la música realmente me estaba haciendo bien o si sería mejor dejarla y dedicarme en la vida a otra cosa que no me produjese tanta angustia.

A pesar de todo, tal vez por simple perseverancia o por el amor genuino que teníamos por este proyecto, Nath y yo seguimos adelante como pudimos en busca de personas con las que recomponer la banda. Algo que resultó muy, muy difícil. Nos costó cinco años, durante los cuales pasaron más de diez personas por el grupo, hasta que finalmente conseguimos una formación completa preparada para todo lo que requieren nuestros directos.

Esto es una parte del motivo por el que nos llevó siete años la composición del Transcendence. Durante todo ese tiempo, aparte de trabajar en la búsqueda y la preparación de nuevos integrantes, hice lo único que podía hacer con la música dada mi situación. Componer.

Finalmente, tras ese tiempo de búsqueda, llegó Svattkatt, nuestra brujita. Con esa voz mágica que podéis oír en Amduat, Valediction o Dark Energy, sus geniales aportes e ideas para nuestra puesta en escena y la gran actuación que hizo en nuestro videoclip de Valediction. Tras ella llegó Liz, que le dio un giro total al estilo de nuestra música con la incorporación del violín en unas canciones que inicialmente habían sido compuestas sin contar con él, y que de pronto cobraron matices totalmente nuevos. Y por último llegaron Phantom y Prophet, quienes llegaron en un momento crítico en el que afrontaron un trabajo titánico para prepararse nuestros conciertos completos en un puto mes. Y lo hicieron.

Toda esta gente salvaron a Northern Light.

Y, en resumidas cuentas, por este tipo de situaciones es por lo que este proyecto ha sufrido parones tan largos en su historia. Te diré que en abril de 2025 dimos nuestro primer concierto después de 5 años sin pisar un escenario. Y en lo personal, al subirme ahí después de tantísimo tiempo sin retomar el directo, puedo decir que estaba tan acojonado que incluso la técnica vocal me falló en más de una ocasión xD

Después de todos estos años, ¿qué tal fue aquel debut de 2017 para vosotros y qué significó para la banda?

El Primigenivm, qué recuerdos. Debo confesar que fue un disco totalmente autoproducido (como toda la música de Northern Light) y en aquél momento mis conocimientos de producción así como los medios de los que disponía eran muy amateur. Creo que es un disco con canciones interesantes, más rápidas y agresivas que lo que hacemos ahora. Aunque nunca estuve demasiado convencido con el sonido jajaja.

Pero a pesar de ello creo que fue un primer paso necesario para aprender y mejorar. Parte del proceso que más tarde nos llevaría a crear el Transcendence.

Si pudierais volver atrás, ¿cambiaríais algo de esos primeros pasos discográficos ahora que tenéis más experiencia?

El proceso de masterización que utilicé, la mezcla de la batería, el enmascaramiento frecuencial entre pistas… Cambiaría muchas cosas a nivel de producción. Supongo que es lógico, era principiante.

Lo cierto es que durante vuestra trayectoria habéis tenido la oportunidad de presentar vuestra música en directo en numerosos conciertos y festivales. Según mis datos (corregidme si me equivoco) habéis pasado por eventos como Salamanca a Tope, el Santa María Summer Festen Portugal, Hijos del Metal en Benavente… Por nombrar algunos. No está mal el bagaje, aunque seguro que os gustaría haber tocado más, sin ir más lejos, el pasado 13 que os conocí fue la primera vez que tocáis en Murcia, en la sala Garaje, no debe ser fácil…

Efectivamente así ha sido. Como comentamos antes, los cambios de formación que ha sufrido esta banda nos han hecho pasar periodos de tiempo muy largos, de años y años, sin poder pisar un escenario. Por supuesto que no ha sido fácil, ha sido horrible. Ahora, desde hace menos de un año, siento como si fuésemos un grupo que empieza desde cero sus andaduras en directo. Tan solo hemos dado tres fechas desde que terminó ese tiempo de parón, aunque tenemos bastantes más previstas. Espero que en adelante podamos seguir mostrando al mundo nuestra música y mejorando con más continuidad.

Que además, ese día esperaba más público, 4 bandas, Bloddhunter como cabezas de cartel… eché de menos más apoyo. No creo que sea cosa de Murcia, aquí tenemos mucha escena aunque algunas bandas triunfan y otras se estrellan… Pero en Salamanca debe ser incluso peor ¿no? No sé cómo estáis de salas y Metal en directo por allí.

Francamente, la cosa en Salamanca está jodida. Salas más orientadas al metal directamente no hay. La única que tuvimos, la gran Nave Búnker, no sobrevivió al parón de la pandemia. Ahora tenemos algunas otras buenas salas en las que se pueden organizar cosas, aunque no son específicas de metal. También puedo decir que hay un bar de nuestro rollo bastante guapo, el Astaroth Gran Vía, que aunque no son una sala de conciertos siempre apoyan a las bandas locales en la manera en que pueden. Cosa que desde aquí les tengo que agradecer. Pero más allá de eso… Aquí hay pocas bandas, pocos músicos y no mucha escena en general. Ese es parte del motivo por el que a Northern Light nos costó tanto reunir una formación estable aquí.

Tal vez esto sea cíclico y en el futuro vengan tiempos mejores, no lo sé. Quiero pensar que sí. Supongo que la moda del rock & roll ha sido reemplazada por Tiktok jajaja

¿Qué momentos en vivo guardáis con más cariño en estos años y cuáles diríais que han sido los más importantes para Northern Light sobre las tablas?

Pues para mí, indudablemente, el concierto del 11 de abril de 2025. Ese día fue cuando pusimos fin a aquél parón y volvimos a subir por fin a un escenario. Algo por lo que llevábamos luchando cinco años. Recuerdo que desde el momento de subir a aquella tarima ya estaba poco menos que jadeando, por la tensión y los nervios que llevaba arrastrando todo el día con la preparación del concierto. Significó mucho para mí, y creo que podría hablar en nombre de mis compañeros en el mismo sentido.

Y hablando ya de vuestro último trabajo, que vio la luz en febrero de este año creo, ¿en qué escenarios habéis presentado el disco y qué ciudades importantes os quedan por visitar?

En verdad apenas hemos empezado a presentarlo en directo. Hasta ahora solo hemos tocado en Salamanca, Madrid y Murcia, por lo que nos quedan unas cuantas aún por visitar. No obstante tenemos bastantes fechas previstas para los próximos meses. La siguiente la tenemos prevista para Galicia, en primavera.

¿Hay algún festival confirmado donde vayáis a tocar? Y si no es así, ¿en cuál os gustaría estar?

Confirmado no. Sí que estamos en conversaciones para un festival bastante grande a nivel nacional en el que probablemente tocaremos este verano, pero no puedo decir nada aún dado que no está confirmado. Espero poder dar noticias de ello pronto. Aunque desde luego a nosotros nos encantaría poder llevar nuestra música a cualquier festival que estuviese dispuesto a acogerla. No seríamos nosotros quienes se negasen a presentarse en el Z live! De hecho, si hay uno al que nos gustaría especialmente ir sería ese. Varios miembros de la banda llevamos muchos años asistiendo ininterrumpidamente verano tras verano. No hay nada parecido por nuestra zona, y significaría muchísimo para nosotros poder estar alguna vez tocando en lugar de como público.

Volvemos al presente con vuestro nuevo trabajo, Transcendence. ¿Cuándo empezasteis a trabajar en la composición y grabación de este álbum? Contadnos detalles técnicos: producción, estudio, anécdotas de grabación… esas cosillas que los neófitos desconocemos.

Pues te puedo decir que en 2017, cuando publicamos nuestro primer álbum Primigenivm, ya estaba empezando a desarrollar algunas ideas de las que acabarían convirtiéndose en Amduaty en Dark Energy. Ya entonces estaba comenzando la composición de Transcendence.

Como anécdota curiosa puedo decir que la primera figura que compuse para este disco fue, un día de aquél año que estaba en casa tranquilamente jugando con la guitarra, el riff de guitarra de Amduat que suena cuando empiezan las distorsiones y shrieks. Simplemente me salió sin pensar en lo que buscaba, jugando con los trémolo pickings. Posteriormente me di cuenta de que ese riff, que se me había ocurrido sin buscar nada en específico y tenía un sonido muy particular, estaba inscrito en una escala menor armónica tomando el quinto grado como tónica. O dicho de otra manera, la coloquialmente llamada “escala egipcia”. De ahí su carácter tan peculiar. Aquello me llamó la atención ya que siempre he sido un apasionado de la cultura del antiguo  Egipto, por lo que a partir de ahí me propuse componer a partir de ese riff una canción cuya temática fuese intrínsecamente egipcia y a ser posible enmarcada en temas funerarios. Aquello comenzó con visitas a la biblioteca de la Usal en busca de artículos que hicieran referencia al Libro de los Muertos (visitas en las que no encontré nada jajaja), y concluyó cuando acabé contratando los servicios de una egiptóloga andaluza, conocida en internet como “Laura Egiptología”, que fue la profesional me ayudó con la contextualización de la canción. Tanto en la temática como en el idioma, dado que la letra es un extracto directo del Libro de Amduat y está escrita y pronunciada en egipcio antiguo.

Podría hablar muchísimo sobre anécdotas similares a esta con cada una de las canciones del Transcendence, ya que todas tienen historias curiosas de este estilo.

Por lo que sé, Garoth (fundador vocalista, guitarrista y a buen seguro el que está contestando a estas preguntas, jaja) se ha encargado de gran parte de la composición y producción, y prácticamente Northern Light sois vuestro propio productor, vuestro propio sello, vuestro propio manager, vamos, que todo lo que vemos es fruto de vuestro trabajo y pasión por la música, sin apoyo externo apenas…

Absolutamente cierto. Y sí, está Garoth al habla jaja.

Siempre fui un apasionado de la producción musical y la composición. Desde mis primeras experiencias con grupos de metal me di cuenta de que no me resultaba fácil ir a un estudio a que me grabase los temas un técnico externo, pues suelo tener ideas muy específicas de lo que quiero, y a veces un poco raras, y me cuesta transmitirle a otros exactamente lo que quiero hacer. Por ello durante la pandemia me monté mi propio estudio de grabación, al que suelo denominar en tono de humor los “Garoth Studios”, con la finalidad de tener todo lo que necesito para grabar y producir completamente mi propia música.

Hay algo que siempre he pensado, y es que sentarme en mi estudio con una idea abstracta en la cabeza y utilizar los medios de los que dispongo para crear desde la nada ambientaciones, riffs emotivos y parajes evocadores que transporten a lugares solo existentes en la imaginación, es lo más parecido que he conocido a la magia en el mundo real. A menudo me siento realmente afortunado por tener esto entre mis aficiones, y este es el principal motivo de mi amor por la música.

Por otra parte, como bien has dicho Northern Light nunca hemos contado con el respaldo de sellos ni managers. Y desde luego tener que gestionar todo nosotros solos nunca ha sido una tarea fácil, hasta el punto en que en ocasiones simplemente conseguir una fecha para un bolo ha llegado a ser una auténtica odisea.

A pesar de todo, hace unos meses conocimos a nuestro amigo Félix, una persona que vio algo en nuestro proyecto. Desde el principio dijo que cree en él, y aunque no es manager de bandas y no se dedica a esto. Está metido en el mundo de la música y nos está ayudando muchísimo a su manera, con sus muchos contactos e incluso económicamente. Alguien que no nos debe nada y de pronto nos está ayudando muchísimo de forma desinteresada. La verdad es que tuvimos muchísima suerte de conocer a alguien así.

¿Es Transcendence exactamente el disco que queríais hacer? Quiero decir, ¿os han faltado medios o tiempo para conseguir un resultado aún mejor, o habéis quedado plenamente satisfechos con el sonido y la calidad que habéis logrado? (A mí me parece que suena genial, y en nuestra reseña queda claro).

¡Muchísimas gracias por tu apreciación! Lo cierto es que el resultado es bastante fiel a lo que quería conseguir, estoy francamente contento con el resultado. No fue fácil llegar a esto, ya que es un disco tremendamente complejo, y sí hubo un par de cosas que me hubiese gustado hacer y que acabé dejando en el tintero. Detalles menores. Pero en general los 7 años de trabajo que le dedicamos demuestran que nos lo tomamos con bastante calma hasta tener lo que queríamos.

¿De qué os gusta hablar en vuestras canciones? Sé que las composiciones también son obra de Garoth, y las temáticas de Northern Light me constan que abarcan desde antiguos cultos religiosos (egipcios, irlandeses…) hasta conceptos de cosmología y teorías astrofísicas, así que está claro que estáis en las antípodas de unos Stryper, por poner un ejemplo (risas).

Si tuviese que definir una temática concreta para Northern Light me sería difícil, ya que a lo largo de los discos hemos hablado de varios temas. Aunque en Transcendence hemos hablado sobre la muerte desde muchos puntos de vista, anteriormente he compuesto sobre otros temas.

La esencia de la que surgió Northern Light vino de cuando hace mucho tiempo descubrí el black metal. Por aquel entonces me fascinó la representación de la oscuridad tan sincera y mágica que caracterizaba a esa música, tal como yo la entendía. De verdad, me flipó muchísimo el black metal de la década de los 2000’ cuando lo conocí, me convertí en un friki del género. La depresión, la rabia, la misantropía, todo eso acompañado de las propuestas más atmosféricas y etéreas que se encontraban en géneros como el ambient o el atmosférico… Todo eso me encantó, sentí que definía a la perfección mi forma de apreciar el arte. Esos son los temas de los que sentí que quería «hablar», y creo que mi proceso compositivo suele tirar por ahí.

En Transcendence precisamente exploráis el significado de la muerte a través de distintas culturas. ¿Podéis contarnos más sobre este concepto? ¿Cómo se refleja esa idea en las letras y la atmósfera de cada tema del disco?

La idea de Transcendence es que su escucha se sienta como una especie de viaje a lo largo de nuestra historia explorando la belleza de la muerte a lo largo del tiempo y la evolución humana.

Desde la remota antigüedad, el antiguo Egipto, Amduat recrea en egipcio antiguo parte del viaje de Horus cada noche a lo largo del reino de Osiris, tal como narra el libro de Amduat.

BeanSídhe cuenta una especie de poesía en la que menciona elementos de la mitología irlandesa sobre la muerte y el paso a la otra vida, como las banshees (BeanSídhes en gaélico), el ave que canta canciones de trescientos años o el barco sin estela que zarpa hacia el oeste.

Lacrimosa sería una pieza de un réquiem, la que en éstos ponía fin a la secuencia Dies Irae. En homenaje a los réquiems del barroco.

Valediction es una especie de oda a la soledad inspirada en una mala época que viví durante su composición. Al sufrimiento que ésta trae consigo en el mundo actual y al suicidio.

Dark Energy es un rollo filosófico. Una entidad abstracta que dice ser el universo en toda su inmensidad y oscuridad habla de la insignificancia de todas las concepciones humanas expresadas antes, construidas desde la limitada percepción de los seres orgánicos.

Por poner más ejemplos, tenemos títulos como “Amduat” que evoca la mitología egipcia, “BeanSídhe” inspirada en el folclore irlandés (por favor, corrígeme si me equivoco que ya sabes que la reseña la escribió nuestra Ely, jaja, ella es la que conoce bien el disco), o “DarkEnergy” que apunta a la cosmología. ¿Cómo conectasteis todas esas referencias culturales y filosóficas bajo el hilo conductor de la trascendencia y la muerte? ¿Os inspirasteis en lecturas o experiencias concretas para componer estas letras tan peculiares?

Al principio la idea de cada una de las canciones fue surgiendo independientemente. Pero luego pensé que estaría bien conectarlas como ese viaje. De hecho en el booklet del disco hay dos páginas en las que explica toda esa historia.

Como inspiraciones podría hablar de la mitología egipcia que siempre me gustó, el curioso concepto de las banshees o algunas referencias que aparecen en Dark Energy, como son esa escena de la serie Battlestar Galáctica o la muerte del astronauta Jhon Shepard durante lo que fueron las pruebas de pre lanzamiento del Apolo I.

En nuestra reseña definimos Transcendence como “un disco que nos lleva hacia la oscuridad más absoluta”. Mantiene esos elementos crudos y agresivos del Black Metal pero a la vez es muy atmosférico y melódico, con violines, teclados, voces femeninas etéreas… ¿Cómo lográis ese equilibrio entre la fiereza del Black Metal clásico y esas partes melódicas y ambientales tan elaboradas?

Me resulta increíblemente difícil. En muchísimas ocasiones al componer los temas he tenido la preocupación de si en algunos casos me estaría excediendo con el aspecto ambiental y melódico de todos esos pasajes y solos y estaría perdiendo la esencia del black metal que tanto me gusta (aunque me consta que a algunos de mis compañeros, como a Nath, este tipo de ambientaciones es lo que más le gusta de nuestra música jajaja). Por otra parte, al decantarme por figuras más agresivas como esos riffs que me mola hacer a veces me da miedo perder esa magia que caracteriza al proyecto. Me cuesta mucho saber dónde estaría el equilibrio perfecto entre ambientación y fuerza que caracteriza a Northern Light, siempre estoy experimentando con ello.

En especial me llama la atención el tema “Lacrimosa”, que con más de 12 minutos y múltiples cambios de ritmo y ambientación, es quizá vuestra apuesta más arriesgada hasta la fecha. ¿Cómo fue el proceso de creación de esa canción en particular? ¿Os planteasteis algún desafío al componer un tema tan extenso y lleno de matices?

Lo primero que se me ocurrió de casualidad para esa canción fue la melodía de piano que suena al principio y hace de base para todo el tema. Inicialmente era una melodía de guitarra que se me ocurrió al pensar cosas para Amduat, pero al probar a tocar esos arpegios con el piano me gustó y se me ocurrió que estaría bien componer una canción con un toque clásico a partir de ellos. Durante un par de años fui desarrollando todo lo que ahora es Lacrimosa con ideas que se me iban ocurriendo.

Antes te hablé de lo difícil que me resulta encontrar ese equilibrio entre lo melódico y lo agresivo, pues ésta es la canción con la que eso más me costó. De hecho al terminarla pensé que igual me había excedido con el rollo melódico, pero a mis personas cercanas les gustó y la acepté así.

¿Y qué nos decís de “Valediction”, esa obra dividida en tres partes (“Epiphany”, “Reflections” y “Catharsis”) que va llevando al oyente por distintas fases? ¿De dónde surgió la idea de fragmentar Valediction en tres movimientos y qué representa cada uno de ellos dentro del conjunto? Bandas hermanas vuestras u otros compañeros de escena, ¿os han dado ya feedback de Transcendence? ¿Qué sensaciones os están transmitiendo los fans y los medios especializados que han podido escucharlo? Tiene pinta de que está sorprendiendo gratamente por su calidad y ambición, pero contadnos vosotros si habéis recibido algún comentario que os haya hecho especial ilusión.

Valediction inicialmente fue compuesta como una única canción que narraba cómo una persona descubre lo que es la soledad cuando no ha sido elegida. Después descubre que existe una salida a todo ese sufrimiento que requiere gran valor. Y finalmente se decide a dar el paso. Al principio iba a ser una sola canción que salió de 16 minutos, y pensé que era demasiado larga incluso para los estándares de Northern Light xD Entonces la dividí en esas tres partes.

En cuanto a qué feedback hemos recibido, te voy a ser sincero. Durante la composición de todo lo que ahora es el Transcendence siempre estuve muy convencido de que el disco no iba a gustar mucho en la escena en general. De verdad, al ser una propuesta tan ambiental y fuera de lo común en el black metal yo siempre tuve clarísimo que no sería muy apreciado. Y sumado eso al mal momento por el que estaba pasando la banda tal como conté antes, lo compuse sin pretensiones de cara al exterior. Lo hice así simplemente porque era la música que amaba y me gustaba hacer.

Por todo eso, cuando tras su lanzamiento vi que empezábamos a recibir tantas buenas críticas y opiniones de distintos sitios me sorprendió muchísimo. La verdad es que no me lo podía creer.

Un comentario que, en lo personal, me hizo especial ilusión, fue precisamente cuando en vuestra reseña Ely dijo que era uno de los mejores discos de su género que se han lanzado en el metal nacional en mucho tiempo. Piensa en todo el contexto que te he contado y podrás imaginar lo que significó eso para mí. Lo leí varias veces seguidas y fui corriendo a contárselo a los demás.

Os comentaba (y siempre lo digo) lo importante que es hacer llegar vuestra música a los medios para que hablen de vosotros y os den visibilidad. Imagino que estáis en ello… ¿Cómo ha sido la promoción de Transcendence, os ha resultado difícil conseguir difusión?

Lo cierto es que eso creo que no ha ido tan bien como me gustaría. Las críticas suelen hablar muy bien del disco, pero a veces pienso que el alcance que hemos tenido no es muy grande.

Ya has visto que en mi caso ha sido conocernos este sábado en vuestro bolo en Murcia, y tienes la entrevista en menos de una semana… y fue por la buena sensación que me causaste Garoth, hablamos de lo horribles que eran las luces en vuestro concierto para mis fotos… que al parecer no pedisteis vosotros pero claro, tocar en vuestro estilo es lo que tiene, apoyaste al resto de bandas como un fan más… como debe de ser, y me vine con vuestro CD a casa. Ojala y ese buen feedback se pudiera dar siempre entre bandas y medios ¿verdad? A mí me encantó conoceros.

Pienso exactamente lo mismo. Para mí fue una sorpresa enorme cuando te acercaste a saludar y me dijiste que eras de Dioses del Metal. No me lo esperaba y fue genial conocerte.

Los metaleros somos personas que tenemos una pasión común, creo que todo sería mejor si todos hiciésemos piña y nos apoyásemos unos a otros. Ya seamos músicos, fans, o distintas bandas. Siempre lo he pensado así. Y si estoy en un concierto voy a meterme a los pogos como el fan del metal que soy, y eso no va a cambiar porque esa noche también toque yo.

Hablemos del directo y de la puesta en escena. Me encanta cuando una banda cuida el aspecto visual sobre las tablas (lo del humo y las luces rojas lo vamos a obviar jaja), que el show en vivo sea una experiencia más allá de lo puramente musical. No sé si estaréis de acuerdo conmigo, pero el público también “escucha con los ojos”, y me consta que vosotros cuidáis esos aspectos, recuerdo ese momento íntimo de la noche tú y la violinista de rodillas sobre el escenario, guitarra y violín repartiéndose el protagonismo… ¿Es importante darle al público algo más que música en un concierto, verdad?

Eso creo yo, desde luego. Por una parte porque nuestra música, al ser tan estética, ella misma pide algo más. Y por otra parte siempre he pensado que para presentar nuestra música sin más ya está el disco. Si la gente se toma la molestia de venir a un concierto me gusta tratar de darles algo más.

Lleváis más de 15 años en la escena y seguro que habéis hecho buenos amigos por el camino. ¿Podríais citar alguna “banda hermana” española con la que tengáis una relación especial o miembros de otros grupos con los que os llevéis especialmente bien?

Pues me gustaría mencionar a Sarah Evil, quien canta en Zas, una banda de thrash metal punk de Salamanca, y toca el bajo en Ultratumba. Ella nos ayudó mucho con sus bandas acompañándonos en el momento en el que Northern Light se dispuso a retomar los escenarios durante todos esos años de parón. Nos ayudó mucho a levantarnos de nuevo, creo que recibimos de su parte el apoyo que todos en la escena deberíamos darnos entre nosotros. Si lee esta entrevista me gustaría agradecérselo desde aquí.

Creo que en este mundo del underground es vital apoyarse mutuamente, y a veces da la sensación de que casi hay más músicos que público en los conciertos… Yo personalmente valoro mucho ver a miembros de otras bandas asistiendo como uno más entre el público para animar el cotarro, como hicisteis vosotros el otro día en Murcia. ¿Pensáis como yo que esa camaradería y apoyo entre bandas es importante para mantener viva la escena?

Por su puesto. Como comentábamos antes, en un concierto nosotros somos de los que nos metemos en el meollo a disfrutar del espectáculo, como colegas que somos dentro de la escena. Me consta que todos los que ahora mismo formamos parte de Northern Light pensamos así, y eso no va a cambiar porque seamos músicos.

En España tenemos asociaciones y colectivos moviendo el Rock y Metal en muchas ciudades (en Murcia, por ejemplo, hay varias asociaciones muy activas, en Murcia, Cartagena, Totana, Molina, Guadalupe…), pero en otras zonas cuesta más. Vosotros sois de Salamanca, una ciudad que no es de las más grandes; ¿Tenéis allí ese tipo de asociaciones del que os hablo apoyando la escena?

Pues la verdad es que no me consta. La escena del metal en Salamanca es escasa a día de hoy, si hay alguna asociación por aquí lo desconozco. Pero diría que no. No obstante tengo que admitir que yo no estoy muy puesto en ese tema. No conozco muchas asociaciones, aunque me gustaría. La única con la que tengo relaciones a día de hoy es la que lleva Oscar, de Barbarian Prophecies, en Galicia. Fue a través de ellos como conocí a la gente de Cockoroch y acabamos tocando en el festi en el que te conocimos.

Antes de ir terminando, no quiero despedirme sin preguntar cómo pueden conseguir nuestros lectores una edición física de Transcendence. Sé que cada vez se compra menos formato físico y prima más el streaming, pero siempre quedamos coleccionistas que valoramos tenerlo en la mano, abrir el CD (yo confieso que estoy volviendo al vinilo), ver el libreto… y si tenéis camisetas y eso, que os confieso que este sábado, con las fotos y la charla, y que además me diste en mano el CD, apenas vi el puesto de merchand.

Actualmente las ventas de merchand, ya sean discos, camisetas, sudaderas o chapas, las gestionamos nosotros mismos. No manejamos tiendas online, pero cuando alguien ha estado interesado en adquirir algo de la banda siempre hemos tratado de ser bastante accesibles para cualquiera que quiera contactar con nosotros por redes sociales como instagram, y hacemos los envíos nosotros personalmente.

Pues por mi parte vamos dejando esta charla aquí, que seguro el futuro nos dará excusas para retomarla en otra ocasión (¡quizá con un tercer álbum, no esperamos tanto esta vez! 😜). Os deseo lo mejor con Northern Light y con Transcendence. ¡Nos vemos en los conciertos, como debe ser! Ahora os dejo este espacio para añadir lo que queráis decir a nuestros lectores y a vuestros seguidores. ¡Un abrazo fuerte!

Ha sido un placer inmenso poder conceder esta entrevista, de verdad. ¡Esperamos no tener que esperar a un tercer disco para volver a coincidir!

Y a nuestros seguidores, en especial a aquellos que hayan tenido el valor de leer hasta aquí, queremos agradecer a todos los que habéis apoyado a Northern Light. A quienes nos habéis acompañado en nuestros conciertos, a quienes nos habéis conseguido fotazas, a quienes habéis dedicado buenas palabras a nuestro querido Transcendence o a quienes lleváis nuestro merchan con orgullo. Una banda no es nada sin sus fans, os lo debemos todo.

Y por último, ahora a título personal, quiero agradecer también a todos los que disfrutáis de la música que hemos hecho con tanta pasión. Aunque sea a solas, escuchando nuestras canciones en vuestra casa o en el móvil. Para mí ese es el mejor reconocimiento que un músico puede recibir.

Pues no se puede despedir una entrevista de mejor forma, sois muy especiales y, con casi 250 entrevistas a mi espalda, creo que no he leído ninguna tan a corazón abierto… Gracias Garoth.