Canciones 10 – Quincuagésimo segunda entrega
Equipo Dioses del Metal
Aquí llega otra entrega de nuestras canciones destacadas, nueve temas que han sonado en nuestras cabezas en los últimos días. Tenemos un mano a mano entre Crom y Sikanda, que nos hacen sus propuestas, y en este caso, en estilos bastante diferentes. ¿Con cuál te quedas?
Saxon – Madam Guillotine (2024) By Sikanda
Admiro a estos “sajones” que siguen lanzando discos y buenos temas con las mismas ganas y el mismo espíritu de sus inicios. Es un corte que pertenece a su disco ¡vigésimo cuarto! titulado Hell, Fire And Damnation. Me gusta el protagonismo del bajo durante todo el tema, la voz siempre correcta de Biff Byford y los cambios de ritmo que tiene. Se dio la circunstancia de que la banda cambió de guitarrista principal y que éste, Brian Tatler, escribió el tema. Resulta un tema muy Saxon con aires actuales. El vídeo también me ha resultado curioso. ¿Qué te parece a ti?
Artista: Saxon
Álbum: Hell, Fire and Damnation
Fecha de lanzamiento: 2024
Género: Heavy metal
Los suaves – Parece que aún fue ayer (1991 ) By Sikanda
Hoy es el cumpleaños de Yosi, 77 años cumple y qué mejor manera de recordarle y felicitarle en su día que con uno de sus temas. La verdad es que es difícil elegir una canción de esta banda gallega porque tiene tantas y tan buenas que se hace complicado. He elegido “Parece que aún fue ayer” porque parece que fue ayer cuando comenzaba a escucharla y me quedaba sorprendida por su letras, que suelen ser pura poesía, porque Yosi es uno de los mejores letristas en esto del rock. Por lo bueno de su música, porque pertenece a un disco que me encanta, como es Maldita sea mi suerte, del año 1991. Porque tiene ese halo de melancolía y nostalgia que suele acompañar a la música de Los Suaves, que se acentúa si escuchas la versión en acústica. Y porque creo que en el fondo, nos anima a disfrutar de cada momento, de cada día. Y si no me equivoco, fue el primer disco en el que participó Alberto Cereijo. Y eso también es algo para recordar, porque es uno de mis guitarristas preferidos. Dale volumen y disfruta de este temazo, y porqué no, de todo el disco. ¡Feliz cumpleaños Yosi!
Artista: Los Suaves
Álbum: Maldita sea mi suerte
Fecha de lanzamiento: 1991
Géneros: Rock
Barón Rojo – Siempre estáis allí (1983) By Crom
«Siempre estáis allí» es una de esas joyas de Barón Rojo que te toca el alma desde la primera nota. Del álbum Metalmorfosis (1983), esta canción es un homenaje a los fans, a esa conexión única entre la banda y su gente. La letra es sencilla pero profundamente emotiva, agradeciendo el apoyo incondicional de quienes los siguen en cada concierto, en cada disco. Es como un abrazo musical, una declaración de amor a esos que siempre están ahí, en las buenas y en las malas.
Musicalmente, es una balada poderosa, con esos riffs de guitarra que te erizan la piel y un ritmo que va creciendo, llevándote de la mano hasta un final que te deja con el corazón en la mano. La voz de Sherpa transmite emociones y te hace sentir parte de la canción. Es un tema que, aunque pasen los años, sigue resonando con la misma fuerza y emoción que la primera vez. Barón Rojo en estado puro, con esa esencia que los hizo únicos.
Artista: Barón Rojo
Álbum: Metalmorfosis
Fecha de lanzamiento: 1983
Género: Heavy Metal
Journey – Separate Ways (Worlds Apart) (1983) By Sikanda
El otro día escuché esta canción por casualidad y no me la quito de la cabeza. Tengo que reconocer también que de esta banda americana apenas conozco sus temas más emblemáticos, los himnos por los que serán recordados, que además tienen un tono más festivo y alegre. Por eso me sorprendió descubrir esta canción de ciertos aires oscuros, tristes o melancólicos, pero que llega también para quedarse en mi cabeza. Pertenece a su octavo disco de estudio, Frontiers, y es de ¡1983! Comienza con el sonido del sintetizador tan característico de los 80 para ir desgranando un sonido que la propia banda definía como Motown mezclado con R&B and blues. El vídeo también tiene historia porque es el primero que el grupo grabó con guión, digamos actuando. Disfruta de este tema, lo merece.
Artista: Journey
Álbum: Frontiers
Fecha de lanzamiento: 1983
Géneros: Hard rock
Ángeles del Infierno – Sangre (1984) By Crom
«Sangre» es una de esas canciones que te deja marcado, un tema brutal del Ángeles más crudo y sincero, de su primer disco. Desde el primer acorde, Robert Alvarez y los chicos te atrapan con ese Heavy Metal pesado, oscuro, que parece reflejar en lentos riffs, casi a ritmo de Doom, el peso del amor enfermizo y destructivo que se relata en la canción.
La letra es desgarradora: habla de un amor tan profundo que duele, de esos sentimientos que te consumen hasta lo indecible. No es un amor bonito, no, es duro, visceral, hecho de pasión y sufrimiento, donde la sangre es testigo de un sentimiento que duele tanto como embriaga.
Recuerdo escucharla en cinta, cómo la voz de mi querido y admirado Juan Gallardo clavaba esa historia de amor imposible, de heridas que no sanan pero que tampoco quieres que se curen. Es pura energía negra, ese lado oscuro del corazón humano que Ángeles del Infierno supo plasmar tan bien en sus primeros discos. Una joya de su mejor época.
Artista: Ángeles del Infierno
Álbum: Pacto con el diablo
Fecha de lanzamiento: 1984
Género: Heavy Metal
Bloodbound – Metal Monster (2005) By Sikanda
Esta banda sueca entró recientemente en mi radar…pero me han conquistado. Practican un heavy metal, power, sin grandes alardes, pero bien hecho. Muchos coros, estribillos pegadizos, canciones que golpean y se te quedan grabadas, guitarras afiladas en lo musical, y de flecha (mis favoritas) en lo visual… Son temas que parecen pensados para el directo, para conquistar al público, seas más fiel al estilo o no. Creo que son de esas bandas que si ves en vivo, aunque no te gusten, hacen que menees la cabeza al son que marquen. Metal Monster, de su primer disco de estudio, Nosferatu, cumple todos los clichés de la banda: tema potente, con coros, guitarras veloces y mucha energía.
Artista: Bloodbound
Álbum: Nosferatu
Fecha de lanzamiento: 2005
Género: heavy metal, power metal
Sobredosis – Extrañas criaturas (1984) By Crom
«Extrañas Criaturas» es puro Sobredosis: cañeros, frescos y mordaces como solo ellos sabían ser, quizás la banda más auténtica y cercana, en lo que contaba, con lo que sentíamos allá en los primeros ‘80. Su música era puro Heavy Metal, sucio y nacido de las entrañas, con una producción bastante pobre, eso es cierto, como tantas de aquellos años..
La letra es un retrato irónico de esos personajes nocturnos que pululaban por las calles de Madrid en plena Movida, lleno de descripciones coloridas y algo irreverentes. No era un tema complicado, pero tenía esa magia especial que hacía que conectaras con lo que contaban.
Recuerdo haberla escuchado tantas veces… Esa energía cruda, casi punk, mezclada con riffs poderosos y una actitud desenfadada que definía a la perfección lo que significaba ser joven, y Heavy, en aquellos años 80. Una canción que sigue sonando actual, llena del espíritu indomable de una de las bandas más auténticas de aquella época dorada del Heavy Metal español.
Artista: Sobredosis
Álbum: Caliente como un volcán
Fecha de lanzamiento: 1984
Género: Heavy Metal
Obús – Mintió (2010) By Crom
En 2010, cuando Obús ya llevaba tres décadas de heavy metal a sus espaldas, llegó «Cállate!», un disco que demostró que la banda no solo no había perdido fuelle, sino que seguía escupiendo canciones con la misma rabia y autenticidad que en los 80. Entre sus temas, «Mintió» destaca como una balada que duele y enamora a la vez.
«Mintió» es ese puñetazo en el estómago que solo Fortu, con esa voz ronca y honesta que lo define, sabe dar. La letra duele porque habla de traición, de confianza rota. Los riffs de guitarra, crudos y melódicos, tejen un muro de sonido que envuelve la rabia de la letra. Es cruda, directa, sin adornos innecesarios, como si nos contara una historia que todos hemos vivido en algún momento.
«Mintió» es Obús en estado puro, sin edulcorantes, sin disculpas. Una canción que duele, pero que también cura. Porque treinta años después, siguen siendo esos viejos rockeros que nos enseñaron que, a veces, una letra dura pero honesta, que sale de dentro, es la mejor terapia. Gracias, Obús, por seguir mintiendo… ¡Nunca!
Artista: Obús
Álbum: Cállate!
Fecha de lanzamiento: 2010
Género: Heavy Metal
Adventus – Abrazado a mi dolor (2024) By Crom
«Abrazado a mi dolor», del disco «Lo que trajo el viento» de Adventus, es una de esas canciones que te encuentran cuando más las necesitas. Desde la primera nota de los teclados de Manuel Ramil, sientes que estás entrando en un espacio íntimo donde tus propios sentimientos y dolor cobran voz.
Diego Valdez tiene esa capacidad única de transmitir emociones crudas cuando canta, como si cada palabra quemara en su garganta antes de salir. La letra habla de ese lugar oscuro donde nos refugiamos cuando el mundo se derrumba, pero no como algo negativo, sino como un acto de resistencia: abrazar nuestro propio dolor para entenderlo y sanarlo.
La guitarra de Dani Arcos construye capas de melancolía que envuelven y sumergen en la canción, mientras que Fernando Mainer sostiene todo con un bajo profundo que parece vibrar desde lo más hondo del alma. Nacho Arriaga aporta sutileza en la batería, marcando un pulso que imita el latido de un corazón herido.
Esta canción me ha acompañado en momentos difíciles, cuando sentía que el peso de mis propias emociones era demasiado grande para llevarlo solo. Encontré consuelo en esa honestidad a la hora de componer e interpretar una canción que se te mete bajo la piel, en esa aceptación de que está bien sentirnos rotos, porque es parte del proceso de vivir, superar adversidades y seguir creciendo.
La magia de «Abrazado a mi dolor» radica en su autenticidad y cercanía, en que está escrita con el corazón, sin artificios. No intenta ofrecer soluciones ni falsas esperanzas. Simplemente está ahí, siendo un espejo de nuestras luchas internas, un recordatorio de que no estamos solos en nuestra oscuridad. Es música que cura porque primero escucha y luego comprende.
Recurro a ella cuando la necesito y descubro nuevas cosas, nuevos matices en la interpretación vocal o detalles en los arreglos instrumentales. Es una de esas canciones que crecen conmigo, que están vivas en mi corazón y me acompañan en mi camino, presta a escucharme cuando me abraza mi propio dolor y tenderme una mano amiga.
Artista: Adventus
Álbum: Lo que trajo el viento
Fecha de lanzamiento: 2024
Género: Heavy/Power Metal melódico