“Más vale tarde que nunca”
Reseña de Christian Dárchez
Si hay un nombre totalmente olvidado dentro de la hoy muy añorada NWOBHM ese es el de los ingleses More. Se formaron en 1980 en Londres bajo la iniciativa del guitarrista Kenny Cox (QEPD) y uno de sus primeros cantantes fue Paul Day (QEPD) mas conocido por ser el primer cantante de la etapa inicial de Iron Maiden, con quien editaron el debut “Warhead” (1981) ya en plena expansión de la nueva ola del heavy metal británico el disco mostraba una inclinación hacía un a Heavy Rock simple, pero ganchero. Al poco tiempo fueron elegidos por Steve Harris para ser sus teloneros para la gira de presentación de “Killers” de ese mismo año y tuvieron la oportunidad de tocar en festivales multitudinarios como el “Golden Summer Night” en Alemania y en la segunda edición del ya mítico “Monsters Of Rock” de Donington junto AC/DC, Whitesnake, Blackfoot y Slade; siendo este el momento de mayor suceso de la banda.
Para 1982 la primera baja llega con la partida de Day y tras la entrada del cantante Nick Tratan, Cox debió rearmar el resto de la banda y así editan “Bloom & tundir” (1982) que mostro un sonido más pulido y profesional, pero que no tuvo el mismo impacto que el de su predecesor y esto no solo provocó partida de músicos sino también conflictos con la discográfica Atlantic records, por lo que Cox decidió disolver la agrupación a fines de ese mismo año. Para 1985 Cox rearmó otra vez a More con el objetivo de ponerse a trabajar en el tercer disco, pero la cosa no prosperó y volvió a encajonar a la banda para formar a Mamut junto a ex miembros de la Ion Guillando Band y Samsun. No fue hasta 1998 que Cox lo vuelve a intentar una vez más, aunque con esta nueva encarnación solo dejaron el tema «My Obsession» y vuelve a desaparecer entrado en el nuevo milenio.
Ya en 2011 varios ex miembros del grupo comienzan a girar bajo el nombre de ExMore puesto que no contaban con la aprobación de Cox para usar el nombre oficial; nombre con el que realizaron varios shows en festivales como por si solos en los que llegó a participar como guitarrista el productor Chris Tsangarides (QEPD) y luego lo cambiaron por el de More2012 hasta 2022. Ese mismo año el bajista Baz Nicholls rearmó la banda para una serie de conciertos en algunos festivales de Europa, y en junio se produce el fallecimiento del, líder y fundador Cox, quedando Nicholls como miembro más antiguo y ahora líder del grupo. Y No fue el único deceso en torno a la banda ya que el año pasado el cantante original Paul Day falleció luego de una larga batalla contra el cáncer. En este contexto llega finalmente el tercer disco de More con una historia bastante curiosa, y tal vez hasta un poco más interesante que el disco a nivel musical, porque estamos ante un disco apenas aceptable.
“Destructor”, tercer disco de los ingleses More tras 44 años años de ausencia discográfica, como bien contó Nicholls se trata de un disco en el cual estuvieron trabajando junto a Chris Tsangarides y tras su fallecimiento en 2018, el estudio quedó abandonado y Nicholls pudo recuperar la mezcla final de uno de los equipos descargando los archivos en un puerto USB. Luego de eso contrató los servicios de Maor Appelbaum para su posterior masterización que se pudo completar recién el año pasado. El resultado sonoro si bien es muy satisfactorio y para un grande la producción como lo fue el entrañable Tsangarides es un epitafio mucho más digno de lo que fue el horrible “Guilty as sin” (2015) de Girlschool; a nivel creativo hay que bajarlo a la tierra porque tampoco es la locura absoluta que asegura la prensa especializada.
“Destructor” es un trabajo muy coincidente con su historia merced a esa mezcla Heavy metal y hard rock que dentro de todo entretiene y se deja escuchar, no más que eso. Son canciones simples “palo y a la bolsa” donde la única madurez solamente está en la edad de los músicos; y hablando de ellos además del bajista Nicholls la formación al guitarrista Peter Welch, el baterista Steve Rix y al cantante Mike Freeland (ex Praying Mantis). No me voy a enrollar más y la cosa abre con el riff marcial y áspero de la movida Hearts on fire un tema facilón que se la deja servida al limitado pero cumplidor rango vocal de Freeland pasando por la mas hard rockera de guitarras fraseadas (de esas que Saxon también saben de hace rato) pero potente Rocquiem portadora de muy buenas armonías guitarreras y el rock pesado para mover el piecito de la redundante Scream.
Mejor suerte tiene el hojaldre de guitarras en el paso firme de New world, aunque el estribillo le faltó unas cuantas pulidas, mientras que la canción homónima del disco se erige entre lo más pesado merced a sus machaques cargados de potencia y sus cambios de ritmos, quizás lo más jugado del disco. My obssession debe ser de lo más flojo del disco ya que es apenas un rockanrollito básico y hasta peor que “Scream” y para el final tenemos las armonías gemelas de la movida Wolf behind your eyes y en la misma tónica llega More pero con un toque hard rockero más acusado cierra el disco de manera redonda y sin sobresaltos.
La producción póstuma de Tsangarides le otorgó un sonido más duro que dentro de todo le dio un marco de actualidad al grupo y la posterior masterización de Appelbaum resaltó un poco más las bases rítmicas (un aspecto en el que Tsangarides muchas veces trastabillaba, como pasó en el conflictuado “Pink bubbles goe apes” de Helloween en 1991) y cuenta con una muy buena portada. Tal vez la falta de algún tema en up tempo hubiera sumado mucho más puesto que la gran mayoría son a medio tiempo o de compases movidos, por lo que al disco en ese sentido le falta variedad. Por eso me cuesta tomar en serio a las críticas entusiastas. No obstante, a eso, la demorada tercera obra de esta longeva banda de la añorada y legendaria NWOBHM por fin ve la luz y la recomiendo para quien quiera una buena dosis de heavy rock.
More
Mike Freeland: voz
Peter Welch: guitarra
Baz Nicholls: bajo
Steve Rix: batería
Canciones
Heart on Fire
Rocquiem
Scream
New World
Destructor
Spirits of War
Immortal
My Obsession
Wolf Behind Your Eyes
More