Aetherevm - The Beauty Of Chaos (2020)

«Tienen un concepto muy claro de belleza»

Crítica realizada por ElyAngelOfDeath

Melodic Death Metal – México

El valor y la amistad, así como la pasión y el amor por la Música, son los elementos clave que han consolidado y han dado vida a Aetherevm, un nuevo proyecto de Death Metal Melódico procedente de Guadalajara (Jalisco, México). Con su formación tan reciente, este mismo año se han atrevido a lanzar su álbum debut, que lleva por nombre «The Beauty Of Chaos» y que vio la luz el pasado 27 de Abril.

A modo de intro suena Memories, que nos lleva de la mano hasta los senderos tan devastadores de Embracing Eternity, impulsados sobretodo por una desfasada y vigorosa batería en las manos de Iván Flores, que la escucharemos muy bien acompañada por unas chirriantes cuerdas portadoras de una ambientación turbia a la par que caótica. Considero que ya con este tema, la formación muestra de forma muy amplia su personalidad caracterizada por una variada combinación entre ritmos pausados y otros de lo más enérgicos además de un distintivo juego de voces entre los que destaca un gélido gutural cuyo portador es José Guardado, haciendo frente a la cara más melódica de Aetherevm liderada por la capacidad vocal de Samuel Becerra, que en este caso, toma un mayor protagonismo en el estribillo. Me ha parecido un corte de gran ayuda como primera toma de contacto con la agrupación mexicana. Seguimos con Reborn, que destaca por su instrumental acometedor y de una exagerada potencia nada más comenzar donde la palma se la llevan las guitarras. En general, se puede decir que es una pista encaminada hacia un Death Metal salvaje y provocador al que la banda le otorga lo mejor de su esencia aportando esos instrumentos vigorosos y ágiles por igual, mientras que su lado melódico, solo lo escucharemos en pequeños fragmentos portadores de una melancolía bastante atrayente. En My Darkened Heart, de inicio muy sosegado y armonioso que crea una atmósfera desconcertante la cual no carece en absoluto de una densa y deliciosa oscuridad que eleva a la canción a lo más alto del plástico. Como no podía ser de otro modo, dicha tenebrosidad se encuentra capitaneada por un crudo gutural que añade más desconsuelo al tema. Robustos instrumentos acompañan por completo a la garganta de J. Guardado envolviéndola en un profundo pesar. Para mi gusto personal, es de los mejores del álbum debut de los mexicanos.

Evening Star, es pura adrenalina desde la primera hasta la última nota. No carece en ningún momento de intensidad donde los instrumentos están de sobresaliente ya que las cuerdas y la batería parecen unirse en un solo elemento de sonoridad radiante y vigorosa. Es quizás, de los cortes más extremos de todo el plástico en el que la banda pone toda la carne en el asador sin dudarlo ni un solo segundo creando esta joya de energía exagerada a la que por supuesto no le falta una ambientación de lo más turbia para contrastar con la viveza que quieren resplandecer los mexicanos. Le sigue All My Fears, donde se pueden apreciar las importantes influencias musicales de los miembros de la formación a los que ellos aportan lo mejor de su personalidad creando así un dinámico contraste entre sus dos vertientes sonoras en las que esta vez, es la faceta más melodiosa la que cobra un mayor protagonismo en el estribillo ya que resuena con una intensidad admirable además de que Aetherevm han cuidado con mucho esmero cada detalle del mismo. Demuestran que tienen el dominio absoluto del camino musical que quieren seguir y eso se nota nada más escuchar este corte. Continuamos con la pista homónima, The Beauty Of Chaos, que continua por ese mismo camino en el que las melodías y las atmósferas de dominio melodioso toman el control por completo, no solo en algunas partes como habíamos escuchado con anterioridad. Aún así, la formación no pierden su esencia ni su forma de ordenar sus distintos sonidos. Es maravilloso.

Llegando casi al final del trabajo de la agrupación, suena A Sky Of Stars, una canción de índole más sentimental y que cuenta con la colaboración de la cantante Andrea Cardona. Sin duda, nos encontramos ante puro sentimiento donde predominan bellas melodías y un sosiego monumental a pesar de la intervención tan ruda de las guitarras. La armonía no se rompe en ningún momento y la combinación de todas las voces es asombrosa por la capacidad de mimetizarse todas ellas. Este tema nos prepara para un final ensordecedor a través de The Butterfly Effect, donde la banda sigue en su línea de contrastar las dos caras de su sonido y lo llevan a cabo con unos instrumentos audaces y de una energía incombustible como hemos escuchado durante todos los cortes, no bajan nunca la potencia que llevan de serie gustándome mucho este detalle a tener en cuenta. En este caso, la voz se sitúa al máximo en un primer plano volviendo a dejar los elementos melódicos en el estribillo del mismo modo como comenzaron el plástico.

Os recomiendo mucho a esta banda porque lo cierto es que su álbum debut se disfruta desde la primera hasta la última pista. Considero que tienen bastante potencial y una manera muy «imaginativa» a la hora de componer. No os podéis perder este disco bajo ningún concepto.