“Desesperación Suprema a velocidad 0.5”
Melodic Death / Doom
Escrita por Butch
Surgida del corazón de Indianápolis, Indiana, la formación Mother of Graves ha sabido erigirse como una de los combos más solemnes (¿o más pesimistas?) del panorama Melodic Death. Pero hay algo por ahí dentro que te llama la atención. Vamos a ello como rata a queso.
Fundada a finales de la década de 2010 por músicos ya curtidos en el circuito underground del Medio Oeste americano, MOG comenzó a labrar su reputación con un cortejo fúnebre en forma de EP debut titulado In Sombre Rooms (2021) y su consiguientemente aclamado LP Where the Shadows Adorn (2022). Varios quilates de calidad despues, ahora nos sueltan su más reciente obra, The Light That Keeps Us, lanzada el 16 de octubre de 2026 bajo el sello Profound Lore Records. Y tras dos o tres escuchas haciendo cosicas de casa (fregar platos, barrer, etc.. todo lo metalero que un cincuentón hace para encontrar ese espacio tranquilo donde ESCUCHAR SU PUTA MÚSICA SIN MOLESTAR A NADIE!), proclamo orgulloso que el quinteto del Midwest consolida un ascenso sostenido y constante, con unos trazos compositivos que asustan, intentando capturar la pura esencia de eso llamado desolación.
Son austeros, se ve. Musicalmente y parece que en otros campos.
Porque en ropa no gastan mucho, todo sea dicho. Las fotos promo muestran a cinco colegas con camiseta negra, pantalón negro, y las chollas de Cliff Burton. Nada más. Y yo que me alegro.
El lenguaje arquitectónico de la banda se asienta sobre bases tipicas death/doom melódico de corte 90s, evocando Peaceville (My Dying Bride, Paradise Lost, Katatonia) o el lirismo escandinavo de la escuela de Gothenburg a muchas menos revoluciones. No obstante, la propuesta de Mother of Graves evita el pastiche nostálgico gracias a un dominio instrumental sobrio (han debido escuchar las fases más brasa de Dark Tranquility). Las guitarras de Chris Morrison y Ben Sandman se buscan en contrapuntos con trémolos desoladores y armonías que sudan desesperación y soledad. La sección rítmica, cimentada en el bajo de Corey Clark y el pulso percutor de Don Curtis, huye del mero adorno funcional para vertebrar síncopas cadenciosas que sostienen el peso de la obra. En la cúspide vemos a Brandon Howe, que despliega una voz gutural cavernosa de resonancia diafragmática imponente, matizada por sutiles intervenciones de sintetizadores análogos y arreglos de teclado que aportan una atmósfera crepuscular.
Para modelar la acústica de esta obra (casi) monumental, la producción corrió a cargo del propio guitarrista Ben Sandman, en los GLB Studios, mientras que el registro de la batería fue supervisado por Kamaron Lockwood en los Holy Ground Productions. La mezcla final logra una separación de espectros impecable en mi opinión, donde la distorsión analógica de alta densidad convive con un dinamismo ralentizado. El toque maestro en el máster final lo firma una figura de culto: Dan Swanö, cuyo trabajo en Unisound imprime al disco un brillo analógico y una pegada tridimensional, que espero consagre a la banda en el mapa internacional del metal extremo más atmosférico.
Dentro de The Light That Keeps Us, destacan cuatro composiciones:
Wingless Soul: Apertura cuasimagistral donde el propio Dan Swanö aporta voz. El tema se desarrolla en un riff de aplastante pegada rítmica, embellecido por un duelo de solos que contrastan fraseos lentos de vibrato melancólico de notable nitidez técnica.
Through the Pale Shade: Elegida como sencillo principal, es una lección magistral de dinámicas. Destaca por su patrón de batería en compás compuesto y por un trabajo de bajo que dibuja líneas melódicas independientes bajo ráfagas de guitarras saturadas en un pedal de distorsión quirúrgicamente equilibrado. Un cepazo, vamos.
The Light That Keeps Us: El corte homónimo representa el clímax emocional del álbum. Sus progresiones armónicas avanzan con la lentitud de una procesión por Sevilla, apoyadas en atmósferas de teclado que amplifican la resonancia del registro vocal de Howe, culminando en un crescendo espectacular. Puro estudio del doom para llevarlo a otra parte.
The Endless Climb: El broche de oro y cierre del disco. Una suite de death/doom de proporciones bíblicas donde los pasajes acústicos se funden con muros de sonido ejecutados agónicamente que llevan el disco a un silencio reverencial.
En conclusión, The Light That Keeps Us no es únicamente la confirmación de Mother of Graves como grupo a seguir. Es un trabajo que resalta por el respeto al timbre real de los instrumentos, la articulación técnica impecable de sus intérpretes y una dirección artística de una seriedad encomiable.
Brandon Howe – Voz principal y teclados
Chris Morrison – Guitarras
Ben Sandman – Guitarras
Corey Clark – Bajo
Don Curtis – Baquetas
Wingless Soul (feat7Dan Swanö) 08:05
Through the Pale Shade 06:00 1Wingless Soul (feat7
The Light That Keeps Us 04:45
Eventide Angel 04:51
The Silent Weight of the Stars 04:35
A Moonlit Tryst 04:10
The Beggar’s Allegory 06:20
The Endless Climb 06:34