«El rock nació como un arma contestataria y no lo concibo de otra manera»
Entrevista realizada por Isa M.
¡Saludos! Un placer poder hablar contigo. Gracias por atender a Dioses del Metal. Antes de hablar del nuevo disco, nos gustaría que quienes todavía no conozcan a Alma Culter sepan quiénes sois. ¿Cómo nació este proyecto y qué os impulsó a volver a reuniros para crear una banda con una identidad tan marcada?
Saludos a todos y todas, soy Marilu y el placer es nuestro. El proyecto nació en 2016 por mi insistencia en crear una banda para dar rienda suelta a mis inquietudes musicales pero sin ninguna pretensión, tan solo como hobby. Con músicos como Arbi (ex Éxodo y Anarko) a la guitarra, amigo desde hace años y que compartimos el proyecto Bang!, Iñaki Susunaga (ex Talión y As de Espadas) bajista y David Rodríguez es el más joven del grupo proveniente de bandas de black metal y principal impulsor de la idea, empezamos a componer y grabamos tres temas en los Rockstudios de Carlos Creator: Caos, compuesto por Iñaki; Esclavos, por Arbi, y Nada es Eterno, por mi. Los sacamos a modo de prueba y vimos que funcionaba y que a la gente le gustaba. De hecho, solo con estos temas nos eligieron para telonear a Uriah Heep en Bilbao. Tras algunos cambios en la banda, entra a la batería Pako Martínez de Musitu, compañero mío en Halley 86 y que también ha participado en bandas como Passión, Airless, Rober Rodrigo Band, y actualmente, en Kotta y Mala Decisión. Con esta formación grabamos el primer disco Caos. David regresa a la banda tras la salida de Iñaki pero esta vez como bajista. Con esta formación hemos grabado nuestro segundo disco Cara a Cara.
Marilú, tu nombre forma parte de la historia del heavy metal estatal desde los años ochenta y recientemente mucha gente ha podido descubrir esa trayectoria gracias al documental Ellas son Eléctricas. Después de tantos años sobre los escenarios, ¿qué te llevó a iniciar una nueva aventura con Alma Culter en lugar de vivir únicamente del legado de tus anteriores bandas?
Pues veía bandas en los escenarios y me daban mucha envidia y me parecía que todavía podía aportar algo a la escena, sobre todo por mi forma de escribir y mi manera de entender la música. Sí es cierto que tengo mucho pasado en muchas bandas, pero quería hacer algo nuevo y más contundente.
Alma Culter está formada por músicos con una enorme experiencia en grupos como Éxodo, Talión, Anarko, Halley o Neurosis. ¿Cómo consigue una banda con trayectorias tan diferentes encontrar un sonido propio sin perder la personalidad de cada uno?
Pues la verdad es que somos como esponjas, absorbemos los matices de cada uno de nosotros y los hacemos propios, pero dejando un resquicio a la personalidad de cada uno. Yo creo que aunque le demos el mismo aire a todos, se pueden reconocer, sobre todo en el primer disco, los temas que son de Iñaki, Arbi o míos. A la hora de componer, nos acoplamos muy bien a las ideas de cada uno.
El nombre Alma Culter también despierta curiosidad. ¿De dónde surge y qué representa para vosotros?
Es un nombre en latín que significa alma de cuchilla, porque en los 80 me llamaban la voz cuchilla, por mi forma tan aguda de cantar. Y también es un alegato a romper con lo establecido.
Acabáis de publicar Cara a Cara, vuestro segundo larga duración después del EP de debut y de Caos. Escuchando el álbum se aprecia una evolución evidente. Mantiene la esencia del heavy metal clásico de los ochenta, pero incorpora una producción más contundente, afinaciones más graves e incluso ciertos matices cercanos al Thrash ¿Ha sido una evolución natural o buscabais conscientemente endurecer vuestro sonido?
Ahora que compone Arbi se nota mucho más sus gustos por el metal de los 90, con riffs más agresivos y contundentes. A mí me gusta mucho el Thrash y el Death metal y quería que este disco fuera más cañero. De hecho, he cambiado mi forma de cantar respecto al anterior disco para adecuarlo a las nuevas composiciones. La voz es más agresiva y rasgada.
Arbi firma prácticamente toda la música del disco mientras que Marilú se encarga de las letras y de las melodías vocales. Después de tantos años trabajando juntos, ¿cómo funciona ese proceso creativo? ¿En qué momento una idea deja de ser de uno para convertirse en una canción de Alma Culter?
En el momento que Arbi llega con una idea, todos le seguimos y aportamos nuestro granito de arena. Los temas se componen primero con la guitarra y yo saco la melodía. Pako se encarga de buscar el ritmo adecuado y la pegada para que suene con fuerza y David complementa perfectamente a Arbi.
Uno de los aspectos que más llama la atención de Cara a Cara es que no habla de castillos, dragones o fantasía. Aquí encontramos inmigración, violencia machista, drogas, manipulación política, salud mental o fanatismo. ¿Sentís que el heavy metal ha perdido parte de esa función reivindicativa y que era necesario volver a poner el foco en la realidad?
Yo soy realista y siempre hablo de cuestiones sociales y el Rock nació en los suburbios como arma contestataria, véase War Pigs de Black Sabbath o The Wall de Pink Floyd y tantos otros. No lo concibo de otra manera. Creo que tenemos que usar nuestra voz y música para combatir de alguna forma la injusticia social. Es lo menos que podemos hacer.
Temas como ICE, Infierno, No es solución o Tu precio abordan asuntos muy delicados y de plena actualidad. ¿Os preocupa que este tipo de letras puedan generar controversia o pensáis que precisamente esa incomodidad forma parte del objetivo de la música?
Lo que busco es mover conciencias en el grado que pueda. No quiero callarme ante los horrores que por desgracia se han convertido en cotidianos.
Muchas de las canciones parecen escritas desde la experiencia y la observación más que desde la ficción. ¿Qué suele inspirar las letras de Alma Culter? ¿Vivencias personales, noticias, conversaciones…?
Pues el tema Cara a Cara es una vivencia. Las demás letras son fruto de mi forma de mirar lo que ocurre a diario en el mundo y de empatizar con el sufrimiento de los más débiles.
Ahora que Cara a Cara ya está en la calle, ¿qué respuesta estáis recibiendo tanto por parte del público como de la prensa especializada? ¿Hay alguna canción que os haya sorprendido especialmente por la acogida que está teniendo?
Pues la reacciones están siendo muy positivas, creo que están entendiendo el concepto del disco y la propuesta musical que queremos. Estamos muy sorprendidos por la difusión que estamos teniendo en Sudamérica y Cuba y muy agradecidos a todos los medios tanto del estado como de fuera por el apoyo que estamos recibiendo. Nos emociona mucho la verdad.
¿Qué puede esperar alguien que todavía no haya visto a Alma Culter en directo?
Pues un show directo y natural, sin artificios. Con mucha garra y pasión.
El heavy metal clásico vive un momento curioso, con muchas bandas veteranas despidiéndose y una nueva generación intentando recoger el testigo. ¿Cómo veis el estado actual de la escena y qué papel creéis que puede desempeñar Alma Culter dentro de ella?
Hay muchas bandas intentando buscar un hueco en un espacio que desgraciadamente es muy pequeño. Sí es verdad que desde que disponemos de Internet se ha globalizado y podemos sonar en todo el mundo y escuchar miles de bandas. Pero a nivel de directo, los circuitos son pequeños y no hay muchas oportunidades para actuar. En los festivales siempre tocan los mismos y, salvo alguna excepción, nadie apuesta por bandas nuevas.
Y para terminar, una pregunta que ya es tradición en Dioses del Metal. Para vosotros, ¿quiénes son los auténticos Dioses del Metal?
Para mi siempre lo han sido Judas Priest. Empezé con ellos y sigo escuchando sus nuevos discos con pasión.
Muchas gracias por atender a Dioses del Metal. Os deseamos toda la suerte del mundo con la gira de presentación de Cara a Cara. Esperamos veros muy pronto sobre los escenarios demostrando que el heavy metal sigue siendo el mejor altavoz para mirar a la realidad… precisamente, cara a cara.
Muchísimas gracias a vosotros porque hacéis una labor excepcional dando a conocer a bandas pequeñas como nosotros que necesitamos vuestro apoyo para llegar al máximo de gente posible. Nos vemos en los escenarios. Stay metal!