Hoy celebramos el nacimiento de grandes músicos como Jimmy Bain y Juan Márquez; Carl Perkins graba el himno rockabilly “Blue Suede Shoes”; Elvis Presley recibe su aviso para incorporarse al Ejército; el joven Elton John se cuela en las listas estadounidenses con “Your Song”; ABBA conquista las listas con The Visitors, uno de los primeros álbumes digitales; y Judas Priest inmortaliza su directo Live in London en la Brixton Academy.

1944 – Nace Alvin Lee: guitarrista y cantante de Ten Years After, famoso por su velocidad y su actuación en Woodstock.

Alvin Lee, nacido como Graham Anthony Barnes el 19 de diciembre de 1944 en Nottingham, Inglaterra, fue un influyente guitarrista, cantante y compositor británico, reconocido mundialmente por su papel como líder de la banda de blues rock Ten Years After. Su talento excepcional para la guitarra, combinado con su carisma escénico, lo convirtió en una figura clave del movimiento del blues británico de los años sesenta, así como en uno de los grandes héroes de la guitarra eléctrica de su generación.

Desde temprana edad mostró una inclinación natural por la música. Comenzó tocando la guitarra a los trece años y, en 1966, junto con Leo Lyons (bajo), Ric Lee (batería) y Chick Churchill (teclados), formó la banda Ten Years After. Su mezcla energética de blues, jazz y rock rápidamente atrajo la atención del público y la crítica. El grupo grabó su primer álbum homónimo en 1967, pero fue el directo explosivo de Alvin Lee lo que los catapultó a la fama.

La consagración internacional llegó en 1969 con su inolvidable actuación en el Festival de Woodstock. La interpretación vertiginosa del tema «I’m Going Home» con sus rápidos solos y fraseo frenético le valieron el apodo de “el guitarrista más rápido del mundo”. Este momento quedó inmortalizado en el documental del festival y consolidó a Alvin Lee como uno de los grandes íconos del rock psicodélico y el hard blues.

Durante los años setenta, Alvin Lee y Ten Years After lanzaron una serie de álbumes exitosos como Ssssh (1969), Cricklewood Green (1970) y Watt (1970), que destacaron por su sonido potente, arreglos creativos y letras comprometidas. Sin embargo, a medida que la fama crecía, Alvin comenzó a sentir las presiones de la industria y decidió abandonar el grupo en 1973 para centrarse en una carrera en solitario con mayor libertad musical.

Como solista, Lee colaboró con grandes figuras como George Harrison, Steve Winwood y Mick Fleetwood. Su primer álbum en solitario, On the Road to Freedom (1973), fue un ejercicio más relajado de country rock y folk, en claro contraste con el sonido más agresivo de su banda original. A lo largo de las décadas siguientes, siguió publicando discos bajo su nombre o con nuevas formaciones como Alvin Lee & Company o The Alvin Lee Band, combinando blues, rock, jazz y otras influencias.

A pesar de no haber vuelto a alcanzar el nivel de celebridad que tuvo en la época de Woodstock, Alvin Lee siguió siendo una figura muy respetada por su virtuosismo y honestidad artística. Su estilo de guitarra influyó en generaciones de músicos, y su legado permanece vigente en cada riff incendiario que recuerda su nombre.

Falleció repentinamente el 6 de marzo de 2013 a los 68 años, debido a complicaciones quirúrgicas. Su muerte fue sentida profundamente en el mundo del rock y el blues, donde se le sigue recordando como un pionero y maestro de la guitarra.

1947 – Nace Jimmy Bain, bajista de Rainbow y Dio

Jimmy Bain (Newtonmore, 19 de diciembre de 1947–24 de enero de 2016)​ fue un bajista escocés conocido por haber pertenecido a las bandas Rainbow y Dio, con Ronnie James Dio. Ha trabajado con Phil Lynott de Thin Lizzy, colaborando con las letras en sus discos en solitario. Falleció el 24 de enero de 2016 a los 68 años de edad debido a un cáncer de pulmón que no habría sido diagnosticado​.

Bain nació en Newtonmore, Escocia. Estuvo en muchas bandas amateur antes de emigrar a Vancouver con sus padres. Profesionalmente debutó con la banda Street Noise. De regreso a Londres, se unió a Harlot en 1974, luego de tocar con The Babys.

Se une a Rainbow para grabar el disco Rainbow Rising y tocar en la conscuente gira. En enero de 1977 es despedido. Luego forma la banda Wild Horses con Brian Robertson, exguitarrista de Thin Lizzy. Graban dos discos, Wild Horses y Stand Your Ground, antes de que Robertson partiera para unirse a Motörhead.

Se encuentra nuevamente con su antiguo compañero en Rainbow, Ronnie James Dio, esta vez para colaborar en su carrera en solitario. Esta formación graba los exitosos álbumes Holy Diver (1983) y The Last in Line (1984), más otros igualmente reconocidos hasta 1989, cuando la banda entra en un receso. Fue junto al guitarrista Vivian Campbell, gestor de la famosa reunión de Heavy Metal realizada en 1985 conocida como Hear n’ Aid, donde muchos de los músicos más reconocidos de la escena como Rob Halford, Yngwie Malmsteen, Dave Murray, Adrian Smith y el mismo Ronnie James Dio unieron sus fuerzas con el fin de recaudar fondos para combatir el hambre en África. En el año 2000, Bain retorna a Dio para grabar Magica y Killing the Dragon en el 2002.​

19 de diciembre, nace Juan Márquez, cantante y bajista de la banda de rock español COZ.

Juan Márquez, nacido en Madrid, forma en la Escuela de Arquitectura “Los Boom”, enrolándose después en un grupo de Vallecas, “Los Chals”, con los que se va a Suecia un año, volviendo para “la mili”, durante la cual forma “La Vía del Ferrocarril” y «Alta Sociedad» (siempre con los miembros de Los Chals, con invitados) Grupos que no grabaron disco, pero cabalgaron por aquellas tierras españolas tan «tolerantes» entonces y en las que, a pesar de lo que cuentan, hubo vida, mucha, antes de la llamada «movida».

Después de un tiempo a lo muy rockero «cara de perro», «vuelta la mula al trigo», Marquez decide volver al «Glamour» de Los CHALS y hace “KAFRU”, con la californiana Carmelia Jamison de cantante, junto a Miguelo Jiménez (futuro batería de Rosendo), Juan Toro (ex Fe, ex Franklin) y los hermanos Armando y Carlos de Castro (futuros Barón Rojo).La pose «glam», el maquillaje y los chals de «tul», permiten al grupo tocar la musica que desean…hasta que los «`paisanos» descubren que…!Son españoles! y se les acabó el «chollo».

Tras la disolución de KAFRU, Márquez, Cutu de la Puente y Joe Morales hicieron MAD, mientras los hermanos De Castro retomaron COZ.

Entre col y col, Márquez acompaña a “La Charanga del Tío Honorio”, “Rosa León”, “Víctor Manuel y Ana Belén”, y “Teddy Bautista” que les produce, a los hermanos de Castro, una maqueta que CBS rechaza, mientras acepta una maqueta de Marquez y Cutu, producida por Johnny Dapena, lo que lleva, en 1978, a la re-constitucion de COZ, con Armando y Carlos de Castro, Cutu de la Puente y  Juan Márquez, grabando para CBS “Más Sexy”. En 1980 los hermanos se van del grupo y, como el manager del grupo está de su parte, exigen, en la negociacion con CBS, aparte de quedarse con la furgoneta, quedarse tambien con las actuacionesde COZ firmadas hasta la fecha (a raiz del exito de «Mas Sexy») con lo que ese verano hubo dos grupos actuando con el nombre de COZ, el de la formacion de Baron Rojo – bajo el nombre de COZ, tocando «Mas Sexy», y los COZ de Cutu y Marquez, con los guitarristas Eduardo Pinilla y Tony de Juan.

COZ, en 1981,  graba para CBS el álbum “Las chicas son guerreras” que fue un exito y, en 1982, gracias a la intervencion de Vicente Romero, graban, tambien para CBS, en Londres, el álbum “Duro”; pero algo sucedió en el «camino al paraíso» (Vicente no llegó a aceptar finalmente el plan CBS para que dirigiese un nuevo sello de rock – del que formaban parte TOPO y COZ – y eso, sumado a una «cainita» campaña de prensa y radio post-lanzamiento de Barón Rojo como los «duros»/buenos/nacionales» vs «blandos/malos/multinacionales«, llevo a CBS a tirar la toalla frente a CHAPA, con el resultado de que estando COZ en la compañia discografica mas poderosa, con diferencia, de España, no tuvo entrevistas de radio, ni criticas de prensa en el lanzamiento (excepcion hecha de una critica de Jose Manuel Costa en EL Pais). COZ obtuvieron la carta de libertad de CBS y, escarmentados, montaron su propio sello discográfico, Cable Records, publicando “Romper la red” pero aquello no resultó, y Cutu de la Puente emprendió otros proyectos (aunque volvió a colaborar con el grupo en 1986) siendo sustituido por Enrique Ballesteros (legendario batería de ÑU, Banzai, Cráter y Blue Bar, entre otros) que trajo a la banda a su colega de Banzai, J. C. Redondo «Snoopy».  

Más información: https://www.coz.es/portal/index.php?option=com_content&task=view&id=2&Itemid=58

1955 – Carl Perkins graba “Blue Suede Shoes”

En la madrugada del 19 de diciembre de 1955, el cantante y guitarrista Carl Perkins entró en los Memphis Recording Service Studios para registrar una canción inspirada en una anécdota que le había contado Johnny Cash: “Blue Suede Shoes”. La sesión, producida por Sam Phillips, capturó un sonido híbrido de blues, country y pop que definiría el nasciente rockabilly. La ficha del sencillo señala claramente que el tema fue grabado el 19 de diciembre de 1955. Publicado como single en enero de 1956 por Sun Records, el disco alcanzó el número 2 de las listas de Cashbox y fue versionado con enorme éxito por Elvis Presley, Buddy Holly y otros artistas, convirtiéndose en una de las piedras angulares del rock and roll. La combinación de su ritmo contagioso, la letra sobre unos preciados zapatos de gamuza azul y el solo de guitarra de Perkins influyeron decisivamente en generaciones posteriores de músicos de rock.

1957 – Elvis recibe su aviso de reclutamiento

La fama no eximió a Elvis Presley de sus obligaciones militares. Mientras celebraba las fiestas navideñas en su mansión de Graceland, el 19 de diciembre de 1957 recibió la notificación de su incorporación al Ejército de los Estados Unidos. La carta le ordenaba presentarse en Memphis el 20 de enero, aunque pocos días después obtuvo una prórroga de 60 días para terminar el rodaje de King CreoleFinalmente fue reclutado en marzo de 1958 y sirvió en Alemania, experiencia que pausó momentáneamente su meteórica carrera. El servicio militar de Elvis marcó un punto de inflexión en su vida y en la cultura popular, mostrando que incluso el “Rey del Rock and Roll” debía cumplir con su país.

1970 – “Your Song” de Elton John entra en el Hot 100 estadounidense

El 19 de diciembre de 1970, el joven cantante británico Elton John logró por primera vez entrar en el Top 40 de la lista Billboard Hot 100: su balada “Your Song” saltó del puesto 49 al 38 en la lista fechada de ese día La composición, escrita por Elton con letras de Bernie Taupin, había sido grabada unos meses antes para el álbum Elton John y pronto se convirtió en su primer éxito en Estados Unidos. La canción alcanzó finalmente el número 8 en el Hot 100 y el número 7 en las listas británicas. Con su melodía sencilla al piano y su letra romántica, “Your Song” catapultó a Elton John a la fama internacional y sigue siendo uno de sus temas más emblemáticos.

1981 – ABBA lidera las listas con The Visitors, pionero de la grabación digital

En diciembre de 1981, ABBA publicó su octavo álbum de estudio, The Visitors. El disco fue uno de los primeros álbumes en ser grabados y mezclados de forma digital, y también uno de los primeros en comercializarse en el formato de disco compacto. El 19 de diciembre de 1981, The Visitors alcanzó el número 1 de la lista de álbumes del Reino Unido, convirtiéndose en el séptimo disco de ABBA en lograrlo y demostrando que el cuarteto sueco seguía siendo una fuerza comercial a pesar de los conflictos internos. Para casi 40 años seguiría siendo su última obra de estudio hasta el lanzamiento de Voyage en 2021 La notoriedad de The Visitors no solo radica en sus canciones —como “One of Us” o “Head Over Heels”— sino en su importancia tecnológica: inauguró la era digital en la producción y distribución de la música popular.

2001 – Judas Priest graba su directo Live in London

9 de diciembre de 2001, se lleva a cabo la actuación en vivo y posterior grabación del álbum «Live in London«, el cuarto álbum en directo de Judas Priest.

Live in London es el cuarto álbum en directo de la banda británica de heavy metal Judas Priest, publicado en 2003 a través de SPV Records. Su grabación se llevó a cabo en el recinto Brixton Academy de Londres el 19 de diciembre de 2001, durante la gira Demolition World Tour.​ Es el último registro en vivo con el vocalista Tim «Ripper» Owens ya que a mediados de 2003 es despedido en buenos términos tras el regreso de Rob Halford a la banda.

En diciembre de 2001 mientras estaban en Japón como parte de la gira Demolition World Tour, el sello SPV les exigió que grabaran un nuevo álbum en vivo pero en Inglaterra. Es por ello que con solo semanas de anticipación, el equipo de producción de la banda organizó un concierto especial que se celebró el 19 de diciembre en Londres y que contó con Saxon como teloneros.​

Para darle el valor agregado al concierto incluyeron a «Running Wild», «United» y «Turbo Lover» al listado de canciones, como también el tema «Feed on Me» de Demolition.

El 23 de septiembre de 2002 se lanzó en formato DVD que incluyó solo diecinueve canciones grabadas, también un breve documental titulado Demolition Time, la prueba de sonido de las canciones «Desert Plains», «Running Wild», «Turbo Lover», «The Sentinel» y «Machine Man» y el vídeo musical de «Lost and Found».

Otras efemérides destacadas del 19 de diciembre

• 1941 – Nace Maurice White: el fundador de Earth, Wind & Fire nació en Memphis y se convirtió en uno de los grandes innovadores del funk y el soul.

• 1958 – Nace Chris Hamill (Limahl): vocalista de Kajagoogoo, conocido por el éxito ochentero “Too Shy”.

• 1958 – Conway Twitty logra el nº1 en Reino Unido con “It’s Only Make Believe”.

• 1964 – Beatles For Sale encabeza las listas británicas: el cuarto álbum de los Beatles inicia una racha de siete semanas en el número 1 del Reino Unido, desplazando a A Hard Day’s Night.

• 1967 – Mick Jagger es multado por posesión de cannabis: el líder de los Rolling Stones paga £200 y costas tras ser condenado en Londres

• 1968 – Led Zeppelin actúa en Exeter: durante su primera gira británica, el grupo ofrece un concierto en el Civic Hall de Exeter por un caché de £125.

• 1969 – The Beatles lanzan su séptimo disco navideño para el club de fans.

• 1975 – Ronnie Wood se incorpora oficialmente a los Rolling Stones: tras la separación de The Faces, el guitarrista pasa a formar parte de la banda de Mick Jagger.

• 1979 – El médico personal de Elvis Presley es acusado de prescribir de forma indiscriminada más de 12.000 pastillas y drogas para el cantant.

• 1987 – The Pet Shop Boys logran su tercer nº1 británico con su versión de “Always on My Mind”.

• 1993 – Fallece Michael Clarke, batería de The Byrds y Flying Burrito Brothers, a los 47 años

• 1994 – Richey Edwards da sus últimos conciertos con Manic Street Preachers.

• 1999 – Westlife consigue el nº1 navideño en Reino Unido con un sencillo doble que incluye el tema de ABBA “I Have A Dream”.

• 2000 – Fallecen Roebuck “Pop” Staples (The Staple Singers) y Robert Buck (10,000 Maniacs).

• 2012 – Nick Mason ayuda a salvar la histórica tienda Foote’s en Londres, donde compró su primera batería.

• 2016 – Michael Jackson’s Thriller supera las 30 millones de copias vendidas en EE.UU.

Estas efemérides muestran la riqueza y diversidad del rock y el metal en una sola fecha: desde nacimientos de figuras influyentes hasta hitos tecnológicos, conciertos memorables y clásicos eternos. Cada 19 de diciembre nos recuerda que la historia de la música sigue vibrando con nuevas lecturas y descubrimientos.